Top 10 # Cách Vẽ Trang Xem Nhiều Nhất, Mới Nhất 3/2023 # Top Trend | Maiphuongus.net

Cách Vẽ Thiết Kế Thời Trang

Ngành Thiết kế thời trang là một ngành học đòi hỏi sự sáng tạo, thể hiện phong cách, gu thẩm mỹ, cái nhìn của bản thân gắn liền với phát triển trang phục, phụ kiện, trang sức theo kịp xu hướng thời trang thế giới, đảm bảo hài hòa các giá trị thẩm mỹ, ứng dụng và nghệ thuật.

Dụng cụ vẽ thiết kế thời trang

Giới thiệu sản phẩm Bộ vẽ thiết kế thời trang (4 bút lông, hồ dán, 4 giấy vẽ, 29 sticker, 67 hình quần áo thời trang, 2 trang giấy hình người mẫu, 2 giấy nến)-041209A000

THÔNG TIN SẢN PHẨM :

– Độ tuổi : 3+

Các bé nhỏ chắc chắn sẽ rất thích bộ vẽ thiết kế thời trang tiện dụng đặc biệt của hãng Crayola khi được thỏa sức sáng tạo ra những bộ quần áo cực kool.ĐẶC ĐIỂM NỔI BẬT: * Chất liệu an toàn, phù hợp cho bé sử dụng Sản phẩm của Crayola đều được làm từ nguyên liệu có sẵn trong thiên nhiên nhiên nên tuyệt đối an toàn cho bé và thân thiện với môi trường. * Bộ màu vẽ gồm 4 bút lông, hồ dán, 4 giấy vẽ hoa văn, 29 phụ kiện sticker, 67 hình quần áo thời trang, 2 trang giấy hình người mẫu, 2 giấy nến.

* Dùng các bộ thiết kế có sẵn hoặc sử dụng sticker, bút lông và giấy vẽ để thiết kế các bộ trang phục theo phong cách của riêng mình. Sau đó mặc vào người mẫu. Đính kèm là 1 quyển hướng dẫn các mẹo để thiết kế được một bộ trang phục cực kool. * Rèn luyện tính đoàn kết và khả năng sáng tạo của bé Trí tưởng tượng của bé sẽ được kích thích tối đa, mang đến cho bé khả năng sáng tạo vô hạn, bé tha hồ tô và thiết kế theo trí tưởng tượng, để tạo ra những tác phẩm nghệ thuật riêng của bé. Ngoài ra bé có thể cùng chơi với bố mẹ, anh chị hoặc bạn bè, nhờ đó bé sẽ học được cách hòa nhập với mọi người và tập được tinh thần đoàn kết tập thể.

Cách vẽ thiết kế thời trang

Trước khi bắt tay vào thiết kế, bạn cần nằm vững được những kiến thức cơ bản về nghệ thuật trang trí để phát huy và nâng cao dần năng lực sáng tạo, óc thẩm mỹ vốn có ở mỗi người và định hướng thị hiếu.

1. Màu sắc:

Màu sắc là yếu tố rất quan trọng trong nghệ thuật tạo hình nói chung và trong trang trí nói riêng. Màu sắc được dựa theo những nguyên lý cơ bản từ những màu chính, có thể pha trộn được để tạo ra các màu khác theo từng cặp.

– Nóng lạnh của màu sắc: là một đặc trưng rất cơ bản của màu. Vận dụng nguyên lý này thì mới tạo ra được những hòa sắc đẹp.

– Đậm nhạt của màu sắc: Vận dụng tính chất này sẽ làm cho màu sắc được vững chắc, hài hòa, có nhịp điệu.

– Hòa sắc: Tùy thể loại, yêu cầu mà dùng hòa sắc cho phù hợp, tạo nên một bản “hòa tấu” về màu sắc.

– Tương quan về màu sắc: Quyết định sự thành công của tác phẩm. Vị trí và tỷ lệ tương đối của mảng màu so với mỗi sắc độ sẽ bộc lộ hết hiệu quả của nó.

2. Họa tiết trang trí:

Sự đa dạng phong phú và nét đẹp trong cấu trúc tự nhiên của các loại hoa lá chinh muông… là nguồn cảm hứng sáng tạo của con người. Tất cả những đối tượng này đưa vào trong trang trí đều trở thành họa tiết được cách điệu và khái quát hóa, điển hình hóa.

3. Các nguyên tắc của bố cục trang trí:

Với bất kì thể loại trang trí nào người ta cũng dựa theo những nguyên tắc trang trí cơ bản trong bố cục và có sự vận dụng một cách khéo léo, sáng tạo những nguyên tắc này mới có thể tạo một hình thể trang trí mang tính nghệ thuật và có thẩm mỹ.

– nguyên tắc nhắc lại

– nguyên tắc xen kẽ

– nguyên tắc đăng đối

– nguyên tắc phá thế

II. Vẽ thiết kế thời trang: là cách diễn tả ý tưởng thiết kế mẫu thời trang. Là kỹ thuật hữu hiệu hỗ trợ cho công việc thiết kế thời trang.

1. Vẽ nhân thể trong thiết kế thời trang

a. Tỷ lệ:

Tỷ lệ nhân thể trong vẽ thời trang không giống với người thật. Thông thường người ta lấy đầu làm đơn vị đo (M) và như vậy chiều cao cơ thể khoảng từ 8,5-9M. Với người trưởng thành. Trẻ em thì khoảng 4M, thiếu nhi là 5M và thiếu niên là 7M.

b. Tính cân bằng của trọng lượng nhân thể trong một động tác hay tư thế. Cần nắm vững nguyên tắc này, thì mới vẽ được các hình thái động tác của nhân thể con người.

2. Hội họa thời trang:

Kết hợp hình người với kiểu trang phục ta thiết kế để vẽ được một mẫu thiết kế hoàn chỉnh, cần chú ý những nguyên tắc sau:

a. Phác họa cơ thể người tỷ lệ cần phải đúng. Vẽ khuôn măt đúng độ tuổi, biểu cảm phù hợp với trang phục.

b. Tư thế cần thể hiện trang phục ở mức thuận lợi nhất, tập trung các chi tiết cụ thể trang phục.

c. Thể hiện hình vẽ sống động, diễn tả được chất liệu.

d. Luôn chú ý đến bố cục chung khi phác thảo chi tiết, màu sắc.

III. Vẽ mẫu phẳng:

Trong số các bản vẽ mà thiết kế phải cung cấp là bản vẽ thi công phẳng. Bản vẽ này thường được đính kèm với vải mẫu và gắn vào những chú thích các chi tiết đặc biết.

Các bản vẽ này đòi hỏi các chi tiết kỹ thuật có kích thước thực, theo tỷ lệ chính xác của mặt trước và mặt sau để đảm bảo thông số chính xác sản xuất ở phòng kỹ thuật.

IV. Mối quan hệ của trang phục với con người và môi trường 1. Trang phục và đặc điểm cơ thể:

Nghệ thuật tạo mốt trang phục gắn liền với đặc điểm cấu trúc và tỷ lệ cơ thể người. Mỗi bộ phận cơ thể người có một số đo đặc trưng được sử dụng trong thiết kế may mặc gọi là vòng kết cấu. Cùng với việc sử dụng vòng kết cấu, người thiết kế còn cần biết tỷ lệ cơ thể con người. Các tỷ lệ cơ thể có tính chất tương đối vì mỗi dân tộc có đặc điểm kết cấu cơ thể khác nhau và mỗi người có một vóc dáng khác nhau.

Cơ thể người cân xứng nhưng không tuyệt đối. Khi thiết kế cần biết các đặc điểm không cân xứng để tạo ra các kiểu trang phục các nhược điểm kết cấu cơ thể tôn thêm vẻ đẹp con người.

Một căn cứ khác để thiết kế trang phục là vùng cử động. Vùng cử động của cơ thể người được giới hạn bởi hình cầu đi qua 5 điểm: đỉnh đầu, 2 đầu bàn tay, 2 đầu bàn chân. Vùng cử động là giới hạn tối thiểu cần thiết các nhà tạo mẫu cần tính tới.

2. Trang phục với lứa tuổi và giới tính:

Sự thay đổi hình thức quần áo và cách trang phục còn phụ thuộc vào lứa tuổi và giới tính. Về giới tính, trang phục nữ so với trang phục nam có đặc điểm:

– Sử dụng màu sắc đa dạng hơn.

– Sử dụng nhiều chất liệu phong phú hơn.

– Có thể để lộ một phần cơ thể ngoài mặt và tay.

Về lứa tuổi, trang phục mà mỗi người sử dụng trong suốt cuộc đời mình được chia thành nhiều giai đoạn với những đặc điểm riêng phù hợp với những đặc điểm riêng phù hợp với đặc điểm cơ thể.

V. Hình và sắc trong trang phục 1. Hình thể của trang phục:

a. Hình thể trang phục qua bóng cắt

Một trong những yếu tố gây ấn tượng mạnh đối với thị giác là thể tích trang phục. Người ta có thể nhận biết thể tích của trang phục qua bóng của nó. Bóng cắt tạo thành nền, trên nền đó người thiết kế thể hiện trang trí trang phục. Cùng một kiểu bóng cắt có thể có nhiều cách trang trí khác nhau.

Trên cơ sở bóng cắt người ta thiết kế hình thể trang phục sử dụng khối mềm. Tuy nhiên, để tránh đơn điệu trên một bộ trang phục, tăng thêm vẻ đẹp cho nó, tăng thêm độ bền lâu trong sử dụng, người ta thay đổi độ mềm của khối bằng nhiều cách vào những chỗ cần thiết để dựng các khối trang phục.

b. Hình dáng trang phục:

Trang phục dù phức tạp đến đâu cũng ở một dạng hình học nhất định. Các dạng hình học cơ bản nhất ta thường gặp trong lĩnh vực trang phục là hình chữ nhật, hình thang, hình ô van.

Mỗi dạng hình học có tác động tâm lý khác nhau. Nhờ các hình và hướng vận động của hình, người thiết kế có thể tạo ra những bộ trang phục gây được cảm xúc thẩm mỹ khác nhau.

c. Đường nét trang phục:

Đường nét trên trang phục có giá trị biểu cảm rất lớn trong số các yếu tố tạo hình. Trên một hình nhất định, chỉ cần thêm những đường nét một cách có dụng ý, giá trị biểu cảm của hình sẽ khác đi. Trên trang phục thường lấy 2 loại đường chính: đường kết cấu và đường trang trí.

– Đường kết cấu: Đó là đường chu vi của hình dạng trang phục về tổng thể hình dạng chi tiết của nó, các đường nhìn thất được liên kết các thành phần và giữa các chi tiết của trang phục.

Đường trang trí: Là những đường không nhất thiết phải có nhưng được đưa vào để tạo mốt. Các đường trang trí làm tăng thêm tính thẩm mỹ của trang phục.

2. Phối màu trong trang phục:

Màu sắc tác động rất lớn đến tâm lý, khơi gợi nhiều cảm xúc của con người như: cảm xúc về nhiệt độ, cảm xúc về không gian, gợi cảm về chất liệu,… Trong may mặc có các nguyên tắc phối màu sau:

– Phối các màu tương đồng: Là sử dụng các mảng màu có sắc diện gần nhau hoặc cùng một sắc nhưng với độ đậm nhạt khác nhau, tạo nên một hòa sắc ưa nhìn. Nếu trong hòa sắc đó có một màu chủ đạo thì càng hấp dẫn.

– Phối các màu tương phản: Trên vòng tròn màu, màu tương phản là những màu đối xứng nhau qua tâm. Dùng màu tương phản sẽ gây sự chú ý lớn để lại ấn tượng sâu sắc.

– Phối màu bổ túc: Là những màu thuộc các cung phần tư đứng cạnh nhau nhưng đối diện nhau qua đường kính. Các màu bổ túc đứng cạnh nhau sẽ tôn độ thuần của nhau đồng thời vẫn gây sự chú ý làm cho trang phục trở nên vui mắt mà vẫn đảm bảo sự hài hòa trang nhã.

– Phối màu bộ ba 1: Theo nguyên tắc tam giác cân, trong đó có một màu là một trong 4 màu cơ bản, 2 màu kia là màu bổ túc trên vòng tròn màu.

– Phối màu bộ ba 2: Theo nguyên tắc tam giác cân, trong đó 2 màu là cùng sắc, màu thứ 3 đối lập với 2 màu kia trên vòng tròn màu.

– Phối màu bộ ba 3: Theo nguyên tắc tam giác vuông có cạnh huyền là đường kính bất kì của vòng trong (trừ 2 đường kính thẳng đứng và ngang).

3. Chất liệu hàng vải:

Chất liệu hàng vải giúp cho người thiết kế, người sản xuất, người sử dụng phát huy và giữ gìn được giá trị thẩm mỹ và giá trị thẩm định của trang phục. Vải được sản xuất từ các nguyên liệu khác nhau và cấu tạo cũng khác nhau. Do đó, có rất nhiều loại và tính chất cũng khác nhau. Tính chất khác nhau đòi hỏi sử dụng khác nhau để thể hiện được ưu điểm của hàng vải. Phải tính xem y phục thiết kế sử dụng phù hợp với loại hàng nào.

Khi kết hợp các loại hàng vải nên tránh kết hợp hai thái cực, cũng không nên kết hợp hai hàng vải giống nhau quá. Nên tìm một chút tương phản nhưng không khác biệt quá về trọng lượng cũng như bề mặt ngoài.

VI. Bố cục trang phục

Là sự kết hợp tất cả các yếu tố cần thiết để làm nên bộ trang phục trong một tổ chức toàn vẹn thống nhất hoàn chỉnh để chuyển tải tư tưởng thẩm mỹ của mẫu trang phục.

1. Các quan hệ tạo hình:

a. Quan hệ tỷ lệ: Được dùng để thay đổi mức lớn nhỏ giữa các hình tỷ lệ màu sắc, vật liệu may,… để có thể tạo ra nhiều trang phục đẹp cùng một mốt.

b. Quan hệ đối lập: luôn thu hút thị giác mạnh được sử dụng rộng rãi trong thiết kế.

c. Quan hệ nhịp điệu: cho thấy hướng vận động của toàn bộ hệ thống tạo ra các cảm xúc thị giác khác nhau.

2. Các hình thức bố cục:

a. Bố cục cân đối: thể hiện sự tương quan về vị trí, mức độ to nhỏ của các yếu tố tạo hình trên hai nửa khác nhau của tổng thể. Thể hiện về trọng lượng, thể tích, diện tích bề mặt chúng phải cân bằng nhau.

b. Bố cục tự do: là bố cục không cân đối trong một hệ thống hợp lý vẫn tạo được một tác phẩm đẹp, tạo sự hài hòa về vẻ đẹp.

Những bản vẽ thiết kế thời trang đẹp

Bạn có thể tham khảo những bản thiết kế thời trang đẹp tại: https://www.pinterest.com/yennhicao13/b%E1%BA%A3n-v%E1%BA%BD-thi%E1%BA%BFt-k%E1%BA%BF-th%E1%BB%9Di-trang/

http://www.hocviensaigon.com/cac-ban-ve-phac-thao-du-thi-cuoc-thi-thiet-ke-thoi-trang-a-colorful-world-cua-hoc-vien-truong.html

tag: tranh ước mơ dạ sách dạy phương pháp dáng dạo phố bài lớp 9 bước đề tài dài dạo phố nữ ảnh váy cưới truyền thống don bán mùa hè sở thiêt game tuyển barbie trò shop boutique viên khối nào nghề việt cuộc 2017 sắp môn chấm cửa hàng tìm website khoa bao nhiêu hà nội tại tphcm cộng online tải rẻ app lê chuyên lá cây tự giáo trình web đồ án vệ nova showroom mua download manocanh ngôi sao hcm hoc phim tuyển viên tại hà nội bán manocanh tìm việt lớp bảng shop 2016 xưởng dạ chuyên đồ tranh tphcm kế trò game barbie cộng túi xách cửa hàng nữ chương trình quận tài phế báo phối minh hạnh sở chấm dáng cv 2014 thieết rập hiểu về ty cổ phần mốt website ngắn hàn hứng hcm diện tích đàn sách nguồn đẳng sao trở tiền bước chúa thiet sài gòn sinh cáo tỉ tái chế 9 tnhh hientje đào cuộc 2018 búp bê lương dạo phố 2017 án nào thuê websitechuyennghiep vn tự photoshop slide envy cắt dài

Cách Vẽ Người Mẫu Thời Trang

Dáng mẫu thời trang

Trong nghệ thuật, tỷ lệ của cơ thể được đo bằng đầu. Với người trưởng thành: khoảng từ 7 -7,5 đầu là người cao; 7 đầu là trung bình; Dưới 6 đầu là thấp.

Tuy nhiên, trong thời trang, tỷ lệ cơ thể người được kéo dài để thể hiện tốt hơn các mẫu thời trang cho những người chiều cao trên trung bình. Mặc dù tỷ lệ cơ bản của hình dáng người trong thời trang là như nhau – cho hoặc lấy 1/4 – 1/2 của một cái đầu – mỗi người sẽ có cách tùy biến thêm phong cách của riêng mình cho công thức có sẵn.

Tìm hiểu về thời trang sẽ vô cùng phong phú và nếu bạn muốn thực hiện những ý tưởng thường trang của chính mình hãy đọc bài viết sau để hiểu hơn về phác thảo dáng người sao cho phù họp trong thiết kế thời trang.

Phương pháp vẽ thiết kế thời trang c huẩn bị dụng cụ để phác thảo dáng người cơ bản

Bút chì để vẽ thiết kế thời trang

Cục tẩy

Thước kẻ (nếu bạn muốn cực kỳ chính xác)

Phần mềm sketchpad.

Phương pháp vẽ thiết kế thời trang

vẽ dáng người trong phương pháp vẽ thiết kế thời trang

Bước 1

Vẽ một đường thẳng. Đây là đường cân bằng, a.k.a. đường xác định trọng tâm của cơ thể. Đường cân bằng luôn kéo dài từ đáy phần cổ (chỗ tiếp ráp với vai) thẳng xuống mặt đất.

Bước 2

Bước 3

Đo đầu bằng bút chì hoặc thước kẻ. Phương pháp vẽ thiết kế thời trang sử dụng phép đo này, vẽ chín dấu gạch ngang nhỏ khoảng cách bằng nhau, sau đó đánh số từ phần dưới cùng của cằm (số 1) xuống dưới chân (số 10).

Bước 4

Bước 5

Vẽ các tính năng trong, sử dụng các đường thẳng: Trong phương pháp vẽ thiết kế thời trang vai của nữ giới là 1 1/2 đầu rộng, thắt lưng là chiều rộng của đầu, trong khi hông nên khoảng 1 1/4 rộng đầu. Với tỷ lệ này khi phác thải dáng của nữ sẽ có thân hình đồng hồ cát

Vậy là bạn đã hoàn thành được một nửa để học vẽ dáng người trong thiết kế thời trang.

Bước 6

Đối với nửa dưới của cơ thể, đánh dấu 6 1/2 đầu và 9 cho đầu gối và mắt cá chân.

Bước 7

Vẽ chân bằng cách tạo đường cong và thu hẹp khi đi từ hông cao đến đầu gối cho bắp đùi. Đối với bắt chân, hãy tạo một hình trụ nhỏ hơn bằng cách uốn cong các đường từ đầu gối và sau đó quẹt chúng ở mắt cá chân, nhô ra hơi ở nửa bên trong của mỗi chân.

Đùi (từ hông cao đến đầu gối) và bắp chân (từ đầu gối đến mắt cá chân) nên có cùng chiều dài.

Bước 8

Phần cuối cùng là chân, bắt đầu ở mắt cá chân để phát hiện ra đường chéo 3/4 chiều dài đầu, trước khi gặp nhau tại một điểm.

Bước 9

Vẽ tay tương tự. Bắt đầu với cổ tay ở đáy quần. Các ngón tay nên kết thúc một chút trên đầu 5.

Khi bạn đã cân bằng được các tỷ lệ cho dáng người trong thiết kế thời trang, bây giờ là lúc để bạn thổi hồn vào bức phác thảo bằng hình ảnh có sự vận động. Có ba thành phần quan trọng mà tất cả các mô hình thời trang yêu cầu: một đường cân bằng, hai là vai cao, và ba là hông cao.

Bắt đầu bằng cách phác hoạ một nhân vật mới. Tuy nhiên, lần này (sau khi vẽ đường cân bằng và đặt 10 dấu đầu) nghiêng vai để một bên cao hơn. Nghiêng phần hông cao, nhưng ở bên ngược lại với vai.

Có một quy tắc trong phương pháp vẽ thiết kế thời trang mà các nhân vật thời trang phải tuân theo: chân không được uốn cong và chân phải chạm vào đường cân bằng. Điều này giữ cho hình cân bằng. Một lần nữa, bạn có thể thử nghiệm điều này bằng cách chuyển trọng lượng của bạn lên một chân. Khi đó chân chịu trọng lượng cơ thể không thể uốn cong.

Chú ý độ nghiêng bao gồm sự khác biệt tinh tế giữa hai đầu gối.

Và bây giờ bạn có thể vẽ dáng người trong thiết kế thời trang của riêng bạn! Bạn có thể tìm những cuốn tạp chí thời trang để học các dáng trên đó. Để sao chép tư thế, chỉ cần nhớ xác định đường cân bằng, vai cao, hông cao, và chân đỡ (đường chạm đến đường cân bằng).

Chọn dáng người để phác thảo thời trang

Xác định dáng người bạn muốn phác thảo trong tư thế nào: đi bộ, ngồi, hay những tư thế uốn cong. Nếu mới học phác thảo dáng người trong thiết kế thời trang bạn nên chọn những dáng cơ bản và dễ nhất như: đứng hay đi bộ. Ở 2 tư thế này bạn có thể phô diễn hết những họa tiết trong thiết kế của bạn một cách đầy đủ nhất.

Tiến hành phác thảo thời trang theo các bước

Bước 1: Vẽ đường cân bằng

Đây là một đường vẽ đầu tiên trong bức phác thảo dáng người của bạn, đại diện cho trọng tâm của mô hình của bạn. Vẽ đường cân bằng từ đỉnh đầu đến đầu ngón chân, dọc theo xương sống của croquis.

Đường cân bằng phải là một đường thẳng thẳng đứng, ngay cả khi bạn muốn mô hình đặt ở vị trí nghiêng. Ví dụ: nếu bạn muốn mô hình được đặt ra với hông cong nghiêng hơi sang trái, hãy vẽ một đường thẳng thẳng đứng giữa trang.

Vẽ một hình bầu dục để đại diện cho đầu. Đây là cơ sở của croquis của bạn, tỷ lệ cơ thể sẽ được xác định từ phần đầu. Bạn có thể nghĩ về croquis như bộ xương của mô hình.

Bước 2: Vẽ vùng chậu

Bắt đầu vẽ vùng chậu ra trước.

Vẽ một hình vuông với chiều dài cạnh bằng nhau trên đường cân bằng ngay dưới giữa, nơi mà xương chậu được bố trí tự nhiên trên cơ thể. Kích thước hình vuông theo chiều rộng bạn muốn. Một mô hình mỏng hơn sẽ có chiều rộng nhỏ hơn một mô hình kích thước cộng thêm.

Giữ tư thế mong muốn của bạn trong tâm trí, nghiêng vuông chậu này hoặc trái hoặc phải. Ví dụ: nếu bạn muốn hông mô hình của mình nghiêng sang trái, hãy nghiêng ô vuông sang bên trái. Nếu bạn muốn có một mô hình đứng bình thường, chỉ cần vẽ các hình vuông thẳng đứng mà không có bất kỳ góc độ trái hoặc phải.

Bước 3: Vẽ thân mình và vai

Mở rộng đường ống lên từ hai góc của khung xương chậu. Thân mình nên mở rộng lên, uốn cong ở giữa và eo và kéo dài ra ở vai. Giống như cơ thể con người thật, vai phải có chiều ngang như hông, hoặc trên cùng của hộp chậu.

Khi bạn kết thúc, thân mình sẽ giống như một thân mình bình thường bạn sẽ thấy trên cơ thể. Tham khảo hình ảnh trong tạp chí để có những đường vẽ đẹp và mềm hơn. Chú ý thắt lưng nhỏ hơn phần dưới của cơ thể và hông. Thân phải đo khoảng hai đầu.

Bước 4: Phác thảo cổ và đầu

Cổ của người mẫu phải là một phần ba chiều rộng của vai và một nửa chiều dài của đầu. Sau khi vẽ cổ, phác hoạ ở đầu, mà nên được tỷ lệ với cơ thể. Đầu càng lớn, mẫu càng trông trẻ càng hơn.

Bạn có thể xóa hình bầu dục ban đầu đi và vẽ lại sao cho phù hợp.

Vẽ đầu sao cho tự nhiên với tư thế mà bạn đã chọn. Bạn có thể nghiêng nhẹ lên hoặc xuống, hoặc sang phải hoặc trái.

Bước 5: Vẽ chân

Chân phải là phần dài nhất của cơ thể, chiều dài khoảng bốn đầu. Chân cũng được chia thành hai phần, đùi (từ đáy hộp xương chậu đến đầu gối) và bắp chân (từ dưới đầu gối đến đầu mắt cá chân). Chú ý các nhà thiết kế thời trang thường phóng đại chiều cao của mô hình bằng cách làm cho đôi chân của mẫu phác thảo dài hơn thân mình.

Đầu của mỗi đùi phải có chiều rộng xấp xỉ với đầu. Giảm độ rộng của mỗi chân từ đùi đến đầu gối. Đến thời điểm bạn đến đầu gối, chân nên là một phần ba chiều rộng của phần lớn hơn của đùi.

Vẽ bắp chân, nhỏ đến mắt cá chân. Mỗi mắt cá chân nên có chiều rộng khoảng một phần tư chiều rộng của đầu.

Bước 6: Vẽ bàn chân và cánh tay

Kết thúc bằng bàn chân và cánh tay. Bàn chân tương đối hẹp. Vẽ chân giống hình tam giác dài có độ dài bằng đầu. Vẽ cánh tay như chân, nhỏ dần về phía cổ tay. Làm cho chúng dài hơn so với phần thân hơn là cánh tay của người thật, vì nó mang lại một ấn tượng cách điệu hơn. Thêm tay và ngón tay cuối cùng.

Phác thảo quần áo và phụ kiện

Bước 1: Tưởng tượng về mẫu thiết kế bạn định phác thảo

Hãy nghĩ về bộ đồ bạn định phác thảo? Bạn muốn phác thảo váy, hay quần áp.

Ví dụ: nếu bạn đang thiết kế một bộ váy, hãy thêm các mẫu, trang trí để tạo ra một bộ váy đẹp. Tập trung vào các yếu tố trong thiết kế của bạn bao gồm các phụ kiện thích hợp để phong cách bạn đang chọn. Nếu bạn cần một số ý tưởng mới hoặc không biết bắt đầu từ đâu, hãy tìm kiếm xu hướng thời trang trên internet hoặc trong các tạp chí để lấy cảm hứng.

Bước 2: Thể hiện ý tưởng của bạn trên phác thảo dáng người trong thiết kế thời trang đã tạo

Hãy thể hiện ý tưởng thời trang một cách táo bạo vì mục đích của một bản vẽ thời trang là để giới thiệu ý tưởng thiết kế của bạn. Tạo các nếp gấp xung quanh khuỷu tay, eo, gần vai, mắt cá chân và cổ tay.

Chú ý: các loại vải khác nhau khi mặc lên cơ thể theo những cách khác nhau. Nếu vải mỏng và mịn màng, nó sẽ cho thấy sự mềm mại và uyển chuyển cửa cơ thể. Với những loại vải dày như denim hoặc len, sẽ cứng và ít mềm mại hơn.

Bước 3: Một số cách vẽ nếp gấp để phác thảo dáng người trong thiết kế thời trang

Sử dụng các loại đường khác nhau để tạo các nếp gấp khác nhau trong vải mà bạn đang vẽ. Biết cách vẽ nếp gấp, nếp nhăn sẽ giúp bạn minh họa cấu trúc của quần áo tốt hơn.

Các nếp gấp có thể được vẽ bằng cách sử dụng các đường nét lượn sóng. Sử dụng các hình tròn để hiển thị các nếp nhăn. Lấy một cạnh thẳng để vẽ nếp gấp chính xác.

Bước 4: Phác họa các hình ảnh hoa văn trên mẫu quần áo hoặc váy

Nếu ý tưởng thiết kế của bạn được may từ vải có hoa văn. Vẽ hoa văn bằng cách: chia thành một lưới với các phần khác nhau. Vẽ hoa văn lên phần đã chia.

Chú ý đến cách nếp gấp, nếp nhăn thay đổi sự xuất hiện của hoa văn họa tiết. Nó có thể cần phải uốn cong hoặc bị cắt tại các điểm nhất định để chính xác hơn. Dành thời gian để vẽ chi tiết các hoa văn và đảm bảo nó trông giống nhau trên toàn bộ thiết kế.

Bước 5: Hòa thiện mẫu phác thảo bằng tô bóng, mực và màu

Sử dụng các đường vẽ đậm để tô trên những đường mà bạn muốn giữ. Bạn có thể xóa các đường nét cơ thể và bất kỳ dấu bút chì không cần thiết đi. Cuối cùng, lấy màu sắc để thổi hồn vào bộ trời trang bạn đang phác thảo sao cho hài hòa và giống với ý tưởng của bạn nhất.

Vậy là bạn đã phác thảo dáng người trong thiết kế thời trang thành công cũng với bộ trang phục dựa trên chính ý tưởng của bạn rồi.

Cách Hóa Trang Halloween Đơn Giản: Vẽ Mặt, Vẽ Nail Ấn Tượng

Hàng năm, ngày lễ ma quỷ Halloween được tổ chức vào ngày 31/10 bắt đầu từ khung giờ chiều tối cho đến mười hai giờ đêm. Giống với ngày xá tội vong nhân ở nước ta vào rằm tháng 7, đây là thời điểm khi cánh cửa địa ngục sẽ mở ra, các linh hồn sẽ được tự do, trở về đoàn tụ cùng gia đình. Ít ai biết nguồn gốc của ngày lễ ma quỷ Halloween đến từ dân tộc Celt sống ở Ireland, Anh Quốc, Pháp,…

Cách hóa trang Halloween ấn tượng năm 2020

2.1. Cách trang điểm Halloween đơn giản

Tận dụng ngay bộ trang điểm sẵn có trong tủ đồ của bạn, chỉ tầm 10 phút là bạn đã hoàn thành trang điểm rùng rợn cho mùa Halloween năm nay rồi!

Cách 1: Trang điểm Halloween máu chảy từ mắt

Rửa mặt sạch trước khi trang điểm.

Đầu tiên, bôi một lớp kem lót cho da sẫm màu, sau đó là lớp kem màu trắng lên toàn bộ khuôn mặt.

Dùng phấn mắt nâu sẫm tô đậm quanh vùng hốc mắt, viền mũi, viền môi và gò má. Tiếp tục dùng son môi màu tối tô lên môi và quẹt son đỏ tạo thành những đường nham nhở quanh mắt và trán.

Sử dụng cây chổi trang điểm lớn tô phấn màu đen tới vùng má và trán. Sau đó, sử dụng chì kẻ mắt đen kẻ viền mắt đậm và dùng chổi quét phủi để tạo vùng mờ cho nét vẽ thêm tự nhiên.

Dùng tiếp phấn màu hồng hoặc son đỏ cho phần mắt và khóe môi để tạo thành những đường máu ghê rợn. Cuối cùng, dùng phấn mắt đen và nâu quét quanh thành cổ để cân bằng là xong.

Cách 2: Trang điểm Halloween khâu môi

Rửa mặt thật sạch và bôi lớp kem lót để bảo vệ da.

Đầu tiên, tán phấn mắt màu xám quanh vùng mắt, hốc mắt. Sau đó, sử dụng màu nâu nhạt ở phần đuôi mắt để tạo độ sâu cho đôi mắt. Dùng bút kẻ mắt vẽ một đường vừa phải cho thật tự nhiên.

2.2. Cách vẽ nail Halloween

Nail Spider

Dụng cụ cần có: Sơn móng tay OPI – In My Back Pocket màu cam, bút vẽ nail, công cụ chấm đốt và topcoat.

Vệ sinh móng tay trước khi vẽ nail.

Sơn 1 lớp sơn nền với OPI – In My Back Pocket màu cam.

Vẽ thân con nhện bằng công cụ chấm đốt để tạo hai chấm đen nhỏ ở giữa móng tay của bạn.

Cuối cùng dùng bút vẽ nail mảnh vẽ một đường từ giữa bụng xuống gần sát phần da móng.

Hoàn thành bước cuối cùng bằng việc sơn lớp topcoat để bảo vệ bộ móng.

Nail Lưới Nhện

Dụng cụ cần có: Sơn màu xanh non, sơn màu trắng, bút vẽ nail màu đen và topcoat.

Vệ sinh móng tay trước khi vẽ nail.

Sơn 1 lớp sơn nền với sơn màu cam chuyển sắc.

Tiếp tục dùng sơn màu đen vẽ hai đường vuông góc với nhau ngay chính giữa móng tay và sơn màu đen vẽ tương tự ngay chính giữa hai đường màu trắng vừa vẽ.

Dùng sơn đen vẽ thêm 2 đường chéo và các lưới nhện từ nhỏ đến to.

Hoàn thành bước cuối cùng bằng việc sơn lớp topcoat để bảo vệ bộ móng.

2.3. Cách chọn trang phục trong ngày Halloween

Tìm theo phong cách riêng của bạn

Cách chọn trang phục Halloween là yếu tố quan trọng thể hiện phong cách riêng biệt, cá tính của bản thân. Bạn có thể phối hợp những trang phục thú vị hay tự sáng tạo trang phục độc đáo. Kết hợp quần jean đơn giản, năng động với áo choàng huyền bí và chiếc nón phù thủy nổi bật, ấn tượng. Chỉ cần vài phút đơn giản là có ngay trang phục Halloween vừa lạ vừa quen với chi phí siêu thấp.

Màu sắc bạn thường mặc

Là một tín đồ của gam màu đen huyền bí, một nàng tiên quyến rũ, ma cà rồng khát máu hay phù thủy bí ẩn là một số gợi ý nhân vật bạn có thể lựa chọn. Ngược lại, những trang phục hoa trang tiêu biểu đặc trưng của Halloween như bí ngô, yêu tinh, bóng ma,… cũng rất phổ biến. Hoặc bạn có thể kết hợp nhiều phong cách khác nhau để tạo nên những sắc thái đặc biệt, cá tính mới lạ không lẫn với ai. Yên tâm là phong cách càng “dị” sẽ càng được đón chào trong dịp lễ hội này.

Dựa theo sở thích của bạn

Bạn cực kỳ hâm một nhân vật trong những bộ phim bom tấn, một cầu thủ bóng đá đình đám, một MC nổi tiếng hay những nhân vật trong truyện tranh Nhật Bản và muốn có cơ hội “đóng vai” họ trong đời thực. Đừng ngại ngần hiện thực hóa giấc mơ này, hãy tự tin và thoải mái cosplay nhân vật bạn yêu thích.

2.4. Đặc biệt: Cách hóa trang cho bé trong ngày hội hóa trang

Hóa trang thành nhân vật chú hề tinh nghịch

Đầu tiên, tận dụng sơn màu trắng tô xung quanh vùng mắt để tạo hiệu ứng một đôi mắt thật lớn. Tiếp đó lấy cọ trang điểm thấm màu sơn đen tô xung quanh tạo thành một đường viền. Vẽ thêm vào giữa hai mắt đường highlight màu xanh tạo điểm nhấn.

Dùng sơn màu đỏ tô xung quanh miệng để tạo hình khuôn miệng thật lớn và tô đường viền màu trắng/ đen. Sau đó, tạo má lúm đồng tiền bằng sơn trắng và viền đen ở hai bên mép.

Bước cuối cùng chính là tạo chiếc mũi đặc trưng bằng việc tô sơn đỏ lên mũi. Thêm chiếc nơ siêu to, bộ tóc giả đầy sắc màu, bé đã có ngay một diện mạo siêu đáng yêu, hài hước.

Hóa trang thành cô bé phù thủy dễ thương

Dùng bông mút trang điểm tô sơn màu xanh làm lớp sơn nền cho cả khuôn mặt.

Tiếp tục dùng bút vẽ màu đen vẽ thêm vài đường nét kỳ quái, sau đó thêm điểm nhấn bằng đường viền trắng.

Tô viền mắt màu đen và lông mày đậm, tô màu sơn trắng và xanh lên khu vựa má và cằm.

Cuối cùng, thêm chiếc nón phù thủy huyền bí và cây chổi nữa và bước ra ngoài làm người khác “giật mình” thôi nào.

Hóa trang thành siêu nhân

Bé đam mê những siêu nhân, siêu anh hùng đi giải cứu thế giới, “tậu” ngay cách hóa trang Halloween siêu đơn giản mà cực sống động này.

Dùng bông mút trang điểm thấm sơn màu xanh và tô lên khu vực hai bên mắt. Sau đó, dùng bút vẽ màu đen tô thêm đường viền bao quanh.

Kẻ thêm chút lông mày cho thật ấn tượng, khoác thêm tấm áo choàng. Thế là bé đã nhanh chóng hóa thân thành siêu nhân rồi.

Ngày Halloween đang đến rất gần, hãy sắm ngay cho mình một cách hóa trang Halloween thật đáng sợ, cùng cạ cứng bước ra đường, hòa cùng bầu không khí lễ hội. Hi vọng những chia sẻ ở trên sẽ hữu ích với bạn!

Những Cách Vẽ Hoa Trang Trí Bảng Mới Lạ

Cách vẽ hoa trang trí bảng hoa dây đơn giản

Dễ thực hiện nhất trong các cách vẽ hoa trang trí bảnglà vẽ hoa dây đơn giản. Các nét vẽ của hoa dây không cầu kì, dễ nhớ. Học sinh đều có thể vẽ thông qua các bước sau.

Đầu tiên, bạn cần vẽ một bông hoa năm cánh có phần nhụy nằm ở giữa. Sau đó, bạn trang trí thêm hai tầng lá. Lưu ý phần lá sẽ được vẽ nhỏ hơn bông hoa, có nhiều tầng nhưng cần sự cân đối và hài hòa. Để kết nối các bông hoa thành dây thì người vẽ tạo ra những đường nét uốn lượn theo sở thích. Cuối cùng, bạn dùng phấn màu để tô màu cho lá và hoa. Như vậy là bạn đã có một dây hoa sinh động rất đơn giản.

Cách vẽ hoa bụi nhỏ

Bên cạnh các loại hoa dây truyền thống thì hoa bụi nhỏ cũng rất được yêu thích. Hoa thược dược cánh đỏ, nhụy vàng mọc theo bụi. Hoa mười giờ mọc trên nền cỏ xanh là ý tưởng cho nhưng bước họa. Để thực hiện các chi tiết này, bạn chỉ cần tạo những bông hoa 5 cánh ở nhiều kích cỡ khác nhau. Chúng có thế là một búp hoa, một bông hoa đã xòe 2 – 3 cánh hay đã nở rộ. Những bông hoa này mọc tập trung lại trên nền cỏ xanh. Cách vẽ hoa trang trí bảngnày không hề khó với học sinh cũng như thầy cô giáo.

Hoa bụi nhỏ thường có vẻ ngoài nhỏ nhắn, xinh xắn đáng yêu. Hiểu một cách đơn giản, bạn chỉ cần chụm nhiều cánh hoa lại với nhau là đã ra ý tưởng rồi.

Những loài hoa có kích thước lớn

Ngoài những họa tiết nhỏ thì những bông hoa có kích thước lớn thường có khả năng tạo điểm nhấn. Cách vẽ hoa trang trí này thường dùng các loại hoa hồng, hoa sen, hoa hướng dương…

Để vẽ được những loài hoa này cần yêu cầu khả năng hội họa cao hơn hai kiểu trên. Người vẽ cần phác thảo bố cục của bức tranh cần vẽ trước. Sau đó, bạn tạo nét đơn giản cho những bông hoa nhiều cánh. Vì được vẽ bằng phần nên bạn dễ dàng trau chuốt và chỉnh sửa cánh và lá hóa cho sinh động hơn. Để làm nền cho những bông hoa lớn thì cần có các chi tiết như nụ hoa, lá cây. Chúng sẽ điều chỉnh kích thước thước xa gần để có độ to nhỏ hài hòa.