Top #10 ❤️ Cách Vẽ Màu Touchliit Xem Nhiều Nhất, Mới Nhất 10/2022 ❣️ Top Trend | Maiphuongus.net

Cách Vẽ Màu Nước Loang

Vẽ Tranh Màu Nước Và Những Kỹ Thuật Cần Biết Khi

Học Vẽ Nail Tại Nhà Siêu Đơn Giản Và Tiết Kiệm (Ai Cũng Làm Được)

Mua Đồ Nail, Cách Mua Đồ Tự Học Nail, Tự Học Vẽ Móng Tại Nhà Chỉ Nên Mua Những Gì

Bật Mí Cách Vẽ Chân Mày Cho Người Mới Học Dễ Thực Hiện

Các Bước Quan Trọng Để Học Kĩ Thuật Vẽ Manga Cơ Bản

Cách vẽ màu nước Loang

Nếu bạn đã từng muốn vẽ những bông hoa màu nước xinh đẹp, và học cách vẽ màu nước loang thì bạn đang ở đúng nơi rồi đó! Trong hướng dẫn này, chúng ta sẽ học cách làm cho những bông hoa này nở rộ bằng một số thao tác dùng cọ màu nước đơn giản và kỹ thuật màu nước loang.

LIÊN HỆ VỚI ART LAND ĐỂ HIỂU SÂU VỀ NGÀNH :

FANPAGE LUYỆN THI KIẾN TRÚC – MỸ THUẬT ART LAND

VẬT LIỆU SỬ DỤNG:

Giấy vẽ màu nước Arches Aquarelle (140lb, size 10″ x 7″)

Palette cho màu nước

Bình đựng nước

Miếng giẻ hoặc khăn giấy.

SHINHAN PREMIUM WATERCOLORS

CỌ

Bước 1: Làm ẩm bề mặt

Đầu tiên, không có.Dùng cọ trò số 18 và làm ướt bề mặt giấy màu nước của bạn bằng nước sạch. Ngoài ra, hãy dùng giấy ép lạnh thay vì giấy ép nóng, để phần nền của bức tranh của bạn có một kết cấu thú vị.

Trong khi giấy của bạn bị ướt, hãy nạp bàn chải của bạn bằng hỗn hợp Permanent Rose và Opera và đặt ba nét nhẹ ở góc trên bên phải của trang. Nét đầu tiên phải là hình chữ U nông, nhô ra. Đặt nó xuống bắt đầu với một bên của cọ và kết thúc bằng đầu cọ, đi từ trái sang phải. Nét thứ hai là hình dạng tương tự ngay phía trên đầu tiên, nhưng đi từ phải sang trái. Nét thứ ba phải là một đường ngắn, lượn sóng tiếp tục từ cuối nét thứ hai, cũng đi từ phải sang trái.

Giữ cho nét của bạn lớn, lỏng và ướt. Sẽ không sao nếu chúng đụng vào nhau vì bạn đang sử dụng kỹ thuật màu nước loang- ướt – ướt, điều đó có nghĩa là bạn đang thêm màu ướt vào một bề mặt đã ướt. Đừng lo lắng về sự hòa trộn với nhau – đó là vẻ đẹp đằng sau kỹ thuật này!

Trong một vài nét, bạn đã tạo ra góc trên bên phải của bông hoa đầu tiên. Trong bước này, chúng tôi sẽ điền vào phần còn lại của nó.

Đầu tiên,dùng màu Permanent Magenta pha loãng và bắt đầu ở phía bên phải của bông hoa. Với cạnh của cọ, vẽ một đường lượn sóng ngắn, đầu tiên từ trên xuống dưới rồi từ phải sang trái, ngay bên dưới các nét màu hồng đỏ.

Tiếp theo, dùng Vermilion Hue và thêm các nét ngắn dọc theo đỉnh. Sử dụng đầu cọ và chuyển động từ dưới lên trên để bạn có thể kéo một số sắc tố màu hồng. Sau đó, thêm một số nét ngắn ở bên trái của bông hoa.

Để vẽvào phía dưới bên trái của bông hoa, rửa sạch bàn chải và rửa sạch màu cam ngay bên dưới các nét ngắn. Bắt đầu ánh sáng và thêm một chút sắc tố về phía dưới. Như trước đây, cố gắng không quá quý giá với các nét của bạn. Giữ nó lỏng lẻo và đừng sợ để màu chảy tự do trên trang!

Để làm tròn lớp nền cho bông hoa đầu tiên, hãy lấy một vài Màu tím sáng và thêm một nét chéo xiên xuống từ trung tâm về phía bên phải. Hãy để màu loang tạo hiệu uwngsngaaux nhiên đẹp mắt.

Thêm một chút Lemon Yellow vào đỉnh của màu tím, sau đó kết thúc nó bằng cách thêm ba vệt màu vàng bắt đầu dọc theo đường chéo màu tím và cong ra phía ngoài.

Trộn lẫn màu Lemon Yellow, Bright Violet, và Permanent Magenta, sau đó bắt đầu vẽ phần thứ hai của những bông hoa màu nước của bạn ở góc dưới bên phải của tờ giấy.

Sử dụng hỗn hợp màu vàng từ trước để tìm ra một phần ba thân của bông hoa đầu tiên. Với đầu cọ của bạn, vẽ một đường mỏng, đẹp bắt đầu từ gốc và dừng lại ở nơi có bông hoa màu nước thứ hai.

Lấy hỗn hợp Sap Green và Lemon Yellow và tiếp tục vẽ vào phần còn lại của thân, chúng sẽ cong xuống phía dưới của tờ giấy.

Để tạo lá dọc theo thân, bắt đầu bằng đầu cọ, nhấn xuống để làm dày nét, sau đó thả ra. Xử lý cọ theo cách này tạo ra một nét vẽ ở cả hai đầu. Dùng với kỹ thuật này để làm 3-4 lá có kích cỡ khác nhau.

Bây giờ các lớp cơ sở cho hoa màu nước đã được thực hiện xong, các bước tiếp theo sẽ tập trung vào việc đưa ra các chi tiết.

Pha Permanent Magenta và reddish pink và thả ba chấm vào giữa bông hoa đầu tiên để làm tối nó. Sử dụng mặt của cọ để trải ra các chấm, nhưng giữ cho màu tập trung ở giữa.

Tiếp theo, thêm một cánh hoa vào dưới cùng của hoa với màu sắc tương tự và để nó tỏa ra từ trung tâm. Thả thêm một vài chấm màu vào đầu cánh hoa để thêm phần thú vị.

Làm tối trung tâm cho phần thứ hai của những bông hoa màu nước với những giọt Permanent và Bright Violet. Thoa các chấm của hỗn hợp màu tím, sau đó sử dụng mặt của cọ để đẩy sơn sang bên trái, giữ cho tông màu tím đậm tập trung ở giữa và làm việc ướt trong ẩm ướt.

Tiếp theo, thêm bóng cho thân cây bằng cách thả những gợi ý của màu tím ngay dưới bông hoa đầu tiên, và một lần nữa dưới lá. Sử dụng Sap Green và Lemon Yellow để trộn các bóng màu tím vào phần còn lại của thân và lá.

Tham khảo: watercolortraining.com

Chuyển sang cọ tròn số 8và đảm bảo rằng cọ khô. Chấm bàn chải vào trung tâm của bông hoa đầu tiên để hút sơn và tạo ra các nét cong, nhạt dần, sẽ đóng vai trò là thân cho nhị hoa. Tập trung các nét xung quanh giữa bông hoa và áp dụng chúng theo phương ngang.

Làm tương tự cho bông hoa thứ hai, nhưng tập trung vào hút sơn xung quanh các cạnh bên ngoài của cánh hoa.

Hãy để thêm một số màu xanh lá cây để cân bằng tất cả những màu đỏ và màu tím.

Một khi hoa đã khô, bây giờ chúng ta có thể hoàn thành nhị hoa!

Dùng cọ số 8 với Permanent Violet và thêm các chấm vào trung tâm của bông hoa đầu tiên, làm việc với kỹ thuật ướt-khô-khô (nghĩa là thêm màu ướt vào bề mặt khô). Tiếp theo, lấy một Verm Verm Hue pha loãng trộn với hỗn hợp màu hồng đỏ và thêm một vài chấm và nét ngắn cong ra từ trung tâm của bông hoa.

Làm tương tự cho bông hoa thứ hai với Vermilion Hue trộn với tông màu tím. Bắt đầu bằng cách thêm các dấu chấm ở trung tâm và kết thúc bằng các nét ngắn pha loãng uốn cong ra bên ngoài.

Với hỗn hợp màu tím pha loãng, tạo ra những cánh hoa ngắn hơn bằng cách vẽ những nét ngắn tỏa ra từ trung tâm của mỗi bông hoa. Cho phép những nét dài hơn trong suốt hơn để tạo sự nổi bật.

Chúng ta ở giai đoạn hoàn thiện! Phần này là tất cả về tăng cường độ tương phản trong bức tranh hoa dễ dàng này. Cố gắng không làm việc trong quá nhiều màu trong giai đoạn này, nếu không những bông hoa màu nước có thể trông lầy lội.

Đầu tiên, trộn Peacock Green với Bright Magenta và một chútcủa Sap Green, và làm sâu các bóng trên thân cây, kỹ thuật ướt trên khô. Thêm các nét ngắn dọc theo các cạnh của chiếc lá lớn nhất để cung cấp cho nó một số chi tiết, sau đó làm sâu hơn bóng tối hơn với một chút màu tím. Cuối cùng, thả gợi ý của hỗn hợp màu tím vào trung tâm của những bông hoa để tăng thêm độ tương phản cho nhị hoa.

Khi bức tranh của bạn đã khô hoàn toàn, bạn có thể đóng khung và treo nó lên bất cứ nơi nào bạn muốn.

Và bạn có nó rồi đấy! Bạn đã vẽ thành công cho mình một số bông hoa màu nước loang!

Hướng Dẫn Một Số Kỹ Thuật Cơ Bản Khi Học Vẽ Màu Nước

Học Vẽ Màu Nước Cơ Bản Cho Người Mới Bắt Đầu

Cách Vẽ Móng Tay Hình Trái Tim Cực Nhanh

Hướng Dẫn Cách Vẽ Móng Tay Đơn Giản Cho Những Dịp Đặc Biệt Trong Năm

Dạy Học Vẽ Móng Tay Đẹp Đơn Giản Đơn Giản

Cách Vẽ Chân Dung Màu Nước

Cách Vẽ Chân Dung Màu Nước Dễ Áp Dụng Nhất

Cách Vẽ Chân Dung Góc 3/4 Thời Trang

Cách Vẽ Chân Dung Sơn Dầu Phần 1

Kinh Nghiệm Vẽ Chân Dung Của Mình

Cách Vẽ Chân Dung Cho Người Mới Học. Trung Tâm Đào Tạo Âm Nhạc

Cách vẽ chân dung màu nước.

Cách vẽ chân dung màu nước không giống như cách vẽ chân dung các chất liệu khác. Phong cách vẽ màu nước mềm mại và tạo cảm xúc; vì thế ta chỉ cần gợi hình những yếu tố chính; không cần phải đi sau vào chi tiết.

LIÊN HỆ VỚI ART LAND ĐỂ HIỂU SÂU VỀ NGÀNH :

FANPAGE LUYỆN THI KIẾN TRÚC – MỸ THUẬT ART LAND

Chất liệu sử dụng trong bài hướng dẫn cách vẽ chân dung màu nước này:

Bức ảnh của một cậu bé

¼ Giấy màu nước Arches cold pss watercolor paper (140lb, size 11″ x 15″)

Giấy thủ công

Bút chì kim Pentel đầu 0.7mm 2B

1 Băng keo giấy.

Palette dùng cho màu nước

Chai đựng nước

Paper towels or a rag

Một bảng gỗ để dán giấy vẽ.

Giá vẽ

Bình xịt nước

Màu nước (HOLBEIN ARTISTS’ WATERCOLORS)

Cadmium Red Purple

Permanent Alizarin Crimson

Cobalt Violet Light (a.k.a. “Lavender”)

Olive Green

Cobalt Blue Hue

Yellow Ochre

Burnt Sienna

Burnt Umber

Indigo

Neutral Tint

WINSOR & NEWTON’S PROFESSIONAL WATERCOLORS

Permanent Mauve (or Sennelier’s Cobalt Violet Deep Hue watercolor paint)

French Ultramarine

Cọ

Neef Rigger Supme Taklon Series: cọ cán dài đầu nhọn (no. 8)

Neef Rigger Supme Taklon Series: cọ cán dài đầu nhọn (no. 10)

Escoda Perla Joseph Zbukvic Series: cọ tròn (no. 8)

Escoda Perla Joseph Zbukvic Series: cọ tròn (no. 12)

Escoda Perla Joseph Zbukvic Series: cọ tròn (no. 20)

Winsor & Newton’s Series 7 Kolinsky Sable: cọ tròn (no. 1)

Phác thảo chân dung

Chuẩn bị giấy màu nước của bạn bằng cách sử dụng băng keo để dán các cạnh vào một miếng gỗ, vì điều này sẽ giúp giữ cho giấy của bạn càng phẳng càng tốt. Nó cũng tạo ra một đường viền sạch cho các mục đích đóng khung sau này.

Tham khảo các bước phát thảo chân dung tại các bài hướng dẫn khác, nhẹ nhàng phác họa chân dung lên giấy. Điều chỉnh tỷ lệ và hình dạng của các đặc điểm khuôn mặt theo hình mẫu của bạn; đối với tóc, hãy vẽ các cụm thay vì các sợi riêng lẻ. Hơn nữa, giữ cho bản phác thảo của bạn đơn giản, nhưng phải chính xác nhất có thể. Đối với nền và quần áo, bạn luôn có thể thay đổi chúng để tập trung vào khuôn mặt.

Trong khi vẽ, đừng quên xác định các khoảng tối trên khuôn mặt! Điều này sẽ giúp bạn phân tách các giá trị khác nhau trên khuôn mặt.

KHÓA HỌC VẼ CHÂN DUNG HƯỚNG DẪN CÁCH VẼ CHÂN DUNG

Lên màu bắt đầu với màu da.

Khoảng 10 phút trước khi vẽ, hãy chắc chắn rằng bạn làm mềm màu bằng cách phun một ít nước sạch lên chúng. Điều này sẽ làm cho chúng dễ dàng hơn khi lấy màu. Trong khi chờ đợi, bạn có thể lên kế hoạch cho ngũ quan và bố cục của mình, đặc biệt là về màu sắc và liệu bạn muốn các nét cứng hay mềm cho bức chân dung màu nước.

Bắt đầu với cọ số 10, và pha một tông màu da cơ bản bằng Yellow Ocher và một chút Cadmium Red Purple. Thêm Burnt Sienna và Umber, và một chút French Ultramarine. Tiếp tục kiểm tra các sắc độ và màu sắc trong ảnh và điều chỉnh chúng khi cần thiết. Bạn có thể kiểm tra màu sắc của bạn trên một số giấy vụn trước khi sử dụng chúng.

Với tông màu da cơ bản, hãy vẽ t bằng kỹ thuật ướt trên khô. Đối với tóc, pha Burnt Umber và Cobalt Blue Hue cho màu nâu vừa, và trong khi vẽ, hãy thử vẽ theo hướng của các lọn tóc. Một lần nữa, rất tốt khi để lại những khoảng trống màu trắng cho nổi bật.

Vẽ tóc và màu da đậm hơn

Để có tông màu da tối hơn, hãy pha các màu trước đó, nhưng thêm Cobalt Blue Hue và Permanent Alizarin Crimson. Lớp màu này cho ra tông màu trung đến tối của khuôn mặt. Nếu bạn thấy các nét vẽ của bạn quá cứng, bạn có thể làm mềm bằng cách dùng một cọ ẩm để làm loang màu. Trên hết, hãy nhớ kiểm soát các vị trí màu loang và khô theo ý của mình!

Đối với các tông màu tối hơn, hãy trộn một màu Cobalt Blue và Violet Light pha loãng vào giữa các tông màu ẩm. Bạn có thể làm tương tự với vùng tóc cũng như thay đổi giá trị tinh tế hơn.

Phần tối và ngũ quan

Để thêm độ tương phản hơn nữa, hãy pha Burnt Umber, French Ultramarine, Cobalt Blue và Cadmium Red Purple cho ra một màu nâu sẫm, sau đó dùng cho phần tối màu tóc. Bạn có thể vẽ một vài sợi tóc riêng lẻ ở đây, và làm thon nét cọ của bạn để có hiệu quả tốt nhất. Đối với các tông màu ấm hơn, thêm một chút Burnt Sienna để cân bằng các màu lạnh.

Tiếp theo, chuyển sang bàn chải tròn số 8, sau đó sử dụng nó để pha Burnt Sienna và Permanent Mauve, với một chút Ultramarine và Cobalt Blue. Sử dụng màu nâu đậm này để vẽ chi tiết ở vùng mắt, lông mày, tai, môi và mũi.

Bạn có thể thêm nhiều Cobalt Blue hoặc Violet Light vào hỗn hợp trước đó để vẽ vào các vùng bóng tối, đồng thời làm giảm các điểm nổi bật khi cần thiết bằng cách dùng cọ ẩm. Trong bước này, cố gắng làm cho các sắc độ của bạn trở nên mô tả hơn và thêm một số đường viền để gợi ý các cơ mặt trong bức chân dung màu nước này.

Xử lý sắc độ trên khuôn mặt

Để thể hiện sự thay đổi của sắc độ, thêm một chút Cobalt Violet Light vào sống mũi và các cạnh của tai. Thêm Cobalt Blue gần các điểm nổi bật trên tóc sẽ tạo thêm hứng thú với bức chân dung màu nước của bạn.

Dành thời gian này để điều chỉnh các giá trị trên toàn bộ khuôn mặt, và làm tối đồng tử và mắt để lấy nét vào biểu thức chân dung.

Lên màu phần trang phục

Bây giờ khuôn mặt đã hoàn thành, bạn có thể bắt đầu lên kế hoạch cho nền và quần áo. Dùng màu ấm bên cạnh màu lạnh và ngược lại, vì đây là thứ sẽ giúp tạo ra sự hài hòa và cân bằng màu sắc cho toàn bộ bức tranh chân dung màu nước. Vì vậy, vì khuôn mặt có màu chủ yếu là ấm áp, hãy cho quần áo thành màu lạnh.

Với cọ số 8 pha giữa màu lạnh và ấm hơn, nhưng nhanh chóng thay đổi thành French Ultramarine để có lớp nền mạnh hơn. Hãy vẽ ngẫu hứng ở đây, vì ta muốn cân bằng các nét cọ gọn gàng hơn được sử dụng cho khuôn mặt.kỹ thuật khô-on-khô-khô, rất tốt cho việc tạo độ sâu và sự quan tâm của kết cấu.

TDùng một ít màu Indigo cho phần tối và thêm Permanent Mauve sau cho các nếp gấp và bóng tối hơn trong quần áo. Sử dụng Cobalt Blue để làm sáng hỗn hợp của bạn và thêm Màu trung tính cho biến thể. Cố gắng hết sức dựa vào bản năng nghệ thuật của bạn để thay đổi màu sắc và là làm phong phú cho bức tranh

Vẽ nền

Khi bức tranh gần hoàn thành, hãy nhớ tiếp tục lùi lại để kiểm tra tổng thể của bức tranh chân dung màu nước của bạn. Trong trường hợp này, hãy nghĩ về việc sử dụng màu gì cho nền và sửa khuôn mặt bằng cách làm mờ một số cạnh cứng bằng cọ ướt.

Dùng một nền màu xám nhạt cơ bản, sử dụng cọ tròn lớn nhất (số 20) và pha loãng Màu trung tính của mình trước khi vẽ khoảng trắng phía sau. Sử dụng kỹ thuật ướt – ướt một lần nữa

Hoàn thiện bức tranh

Dùng cọ tròn số 12, pha một Burnt Sienna bão hòa hơn với một số tông màu trung tính và French Ultramarine cho màu nâu rất đậm. Thêm một lớp khác vào tóc để nhấn nó, và dùng French Ultramarine ở phía bóng tối. Sử dụng phương pháp tương tự, làm tối đồng tử và vùng mắt để có bức chân dung nổi bật hơn.

Thêm Yellow Ocher và Cadmium Red Purple vào một chút hỗn hợp màu nâu, và pha loãng nó trước khi thêm một chút ánh sáng nhẹ vào các điểm nổi bật màu trắng trên mũi, môi và một phần của mặt. Điều này giúp giảm bớt màu trắng và mang lại nhiều sự chuyển tiếp giữa ánh sáng và bóng tối trong bức tranh chân dung màu nước của bạn.

Hãy tận hưởng thành quả của bạn nào! Vẽ chân dung bằng màu nước không khó lắm phải không nào

NHẬN TƯ VẤN NGÀNH NGHỀ CÙNG LỚP DẠY VẼ LUYỆN THI KHỐI V,H ART LAND

Bài Viết Liên Quan: HƯỚNG DẪN KỸ THUẬT & 4 BƯỚC KÝ HỌA PHONG CẢNH MÀU NƯỚC CÁCH VẼ MÀU NƯỚC LOANG

Tạo Hình Vẽ Chân Dung Bạn Trai Bạn Gái

Cách Vẽ Chân Dung Bằng Bút Chì. Trung Tâm Đào Tạo Âm Nhạc

Mi Thuat 3. Bài 4: Chân Dung Biểu Cảm ( Tiết 1)

Bài Giảng Mĩ Thuật 8

Giáo Án Mĩ Thuật 2 Bài 10: Vẽ Tranh Đề Tài Tranh Chân Dung

10 Cách Vẽ Trang Trí Màu Cơ Bản

Tìm Hiểu Ý Nghĩa Các Họa Tiết Trên Trống Đồng Đông Sơn

Ý Nghĩa Họa Tiết Trống Đồng Đông Sơn

Ứng Dụng Bút Vẽ Mỹ Thuật Vẽ Áo Dài

Cách Xóa Đường Kẻ Bảng Trong Word, Table Borders

Lời Bài Hát Triệu Đóa Hoa Hồng, Nhạc Trữ Tình, Lyric Hợp Âm Triệu Đóa

Vẽ trang trí màu không đơn giản là dùng những màu có sẵn để vẽ tranh mà còn là cách truyền tải cái tôi cá nhân, sở thích tâm lý và cảm quan tinh tế và các cấp độ màu. Bài viết ngày hôm nay sẽ hướng dẫn các bạn 10 cách vẽ trang trí màu cơ bản để phục vụ tốt cho điều này!

1. Màu sắc không đứng riêng một mình

màu sắc đa dạng mới mang lại hiệu quả

Trừ khi bạn đang theo trường phái ấn tượng, còn lại, màu sắc luôn được kết hợp với nhau bằng hiệu ứng màu.

Hiệu ứng một màu phụ thuộc vào nhiều yếu tố như: mức độ phản chiếu ánh sáng quanh nó, màu sắc môi trường chung quanh, màu sắc bạn pha ra từ bảng màu… Nắm được mối liên hệ giữa màu sắc và chung quanh nó là cách vẽ trang trí màu vô cùng hiệu quả.

2. Bố cục là trên hết

một bức tranh có tổng thể hoàn chỉnh cần được sắp xếp bố cục hoàn chỉnh

Bên cạnh việc nắm rõ hiệu ứng “chuyển màu” của từng màu đơn, bạn còn cần hiểu rõ bố cục trang trí màu sắc.

Bố cục khung, bố cục pano, bố cục Modrian, bố cục sống động, bố cục hình bóng… Rất nhiều loại bố cục khác nhau trong một bức tranh, và tương ứng với nó là những cách trang trí màu riêng biệt, tôn vinh lên từng khung cảnh không trộn lẫn.

3. Phối màu không sắc

Phối màu không sắc, tên tiếng Anh là Achromatic gồm việc chỉ phối 03 màu đen – trắng và xám.

Trên thực tế, không có “cái gọi là” màu đen, màu xám hay màu trắng vì màu trắng chỉ là sắc độ giảm tối đa của một trong 12 màu trên vòng tròn màu, màu xám và đen chính là sắc độ tăng tối đa của những màu trên.

4. Phối màu tương tự

Phối màu tương tự hay còn gọi là Analogous, là cách trang trí màu dùng 03 màu liền nhau trên vòng tròn màu và phối hợp thêm độ sáng tối. Đây cũng là một cách trang trí rất hay để cân nhắc, nếu không muốn bức tranh của bạn quá tương phản hay gây ảnh hưởng thị giác mạnh mẽ cho người xem.

5. Phối màu chỏi

làm dịu màu chói sẽ làm bức tranh hài hòa hơn

Phối màu chỏi (Clash) thường dùng các màu bên phải hoặc bên trái màu bổ sung trên vòng tròn màu. Ví dụ: Màu bổ sung của màu đỏ là xanh lá. Như vậy màu chỏi là màu xanh dương nằm bên trái màu bổ sung.

Đây cũng là một cách dịu hơn việc chọn màu sắc đối diện nhau trên vòng tròn màu sắc.

6. Phối màu bổ sung

Ngoài ra còn có cách trang trí màu bằng việc phối màu bổ sung từng phần (Split Complementary), là cách ta dùng một màu chính và hai màu ở hai bên màu bổ sung. Nói cách khác, màu hai bên màu bổ sung cách màu chính ba ô trên vòng tròn màu sắc.

7. Phối màu đơn sắc

Monochromatic, hay Phối màu đơn sắc là cách thức dùng một màu chính kết hợp với những màu có sắc thái tương tự hoặc có độ bóng. Ví dụ, đỏ đậm có thể kết hợp với cấp độ đỏ nhạt hơn trên chính thang shade (bóng) của màu đó.

8. Phối màu trung tính

các màu trung tính khiến cho bức tranh có nhiều nét nhã nhặn hơn

Một trong những cách trang trí màu hài hòa và nhã nhặn nhất chính là phối màu trung tính (Neutral). Cách này dùng một màu chính rồi phối với màu sáng hơn hoặc sậm hơn, không tạo độ chói gắt mà đem lại cảm giác rất vừa vặn, uyển chuyển.

9. Phối màu bổ sung theo cấp độ

Cấp căn bản thì dùng ba màu chính căn bản đỏ – vàng – xanh. Cấp thứ hai thì dùng một màu chính rồi phối với hai màu bổ sung cấp thứ hai. Cấp thứ ba thì dùng một màu chính rồi phối với hai màu bổ sung cấp thứ ba.

10. Nguyên tắc phong thủy

Từ xa xưa, phong thủy đã là nghệ thuật thiết kế và định vị theo tự nhiên của vũ trụ, ảnh hưởng sâu sắc đến cả đời sống hiện đại ngày nay. Vì vậy, áp dụng các nguyên tắc phong thủy vào cách trang trí màu cũng là một ý tưởng sáng tạo, có tính liên kết chặt chẽ với kiến thức khoa học, đồng thời giàu ý nghĩa trừu tượng.

Nguyên tắc phong thủy đầu tiên cho trang trí màu chính là sự hài hòa âm dương. Nói cách khác, một bức tranh phải có màu Âm và màu Dương, để cân bằng lại bức trang trí một cách dung hòa nhất.

Bất cứ hành nào trong ngũ hành cũng đều tương quan với các hành khác theo quan hệ tương sinh hay tương khắc.

Các hành tương sinh và có thể phối hợp với nhau là:

Thủy và Mộc = đen và xanh lục.

Mộc và Hoả = xanh lục và đỏ.

Hoả và Thổ = đỏ và vàng.

Thổ và Kim = vàng và trắng.

Kim và Thủy = trắng và đen.

Cần lưu ý tránh cách trang trí màu khi các hành tương khắc và không thể phối hợp là:Thổ và Thuỷ = vàng và đen.

Thủy và Hoả = đen và đỏ.

Hoả và Kim = đỏ và trắng.

Kim và Mộc = trắng và xanh lục.

Mộc và Thổ = xanh lục và vàng.

Doart Hướng Dẫn Vẽ Trang Trí Màu

Bài 5: Lập Trình Hoạt Hình Trong Scratch

Vẽ 9 Cung Tròn Tạo Hình Hoa Văn Tuyệt Đẹp Trong Scratch

Dựng Hình Sketchup 2022 Từ Cơ Bản Đến Nâng Cao

Layout Autocad Sự Kết Hợp Hoàn Hảo Với Sketchup

Cùng Học Phương Pháp Vẽ Tranh Màu Nước Đơn Giản, Học Vẽ Màu Nước

Lớp Dạy Học Vẽ Tranh Màu Nước Căn Bản Tại Tp Hcm

Vẽ Là Kỹ Năng Có Thể Học, Tôi Đã Học

Vẽ Nhân Vật Hoạt Hình Với Bảng Wacom

Cách Vẽ Các Nhân Vật Hoạt Hình Disney

Học Vẽ Nail Cơ Bản Cấp Bằng Quốc Tế

Vẽ tranh màu nước là một thử thách mà nhiều người học vẽ muốn chinh phục. Học vẽ không khó. Nhưng để có được một bức họa đẹp.Người vẽ cần phải biết những kiến thức cơ bản và biết kết hợp các kỹ thuật vẽ tranh màu nước đơn giảntranh màu nước đơn giản.

Màu nước là gì?

Màu nước là chất liệu vẽ phổ biến được sử dụng trong hội họa. Là các hạt sắc tố màu được hòa tan vào nước tạo thành dung dịch có màu sắc.

Màu nước có gốc nước nên khô khá nhanh, tiện lợi cho quá trình di chuyển. Màu nước rất dễ chùi rửa, chỉ cần hòa với nước để vệ sinh họa cụ là được.

Màu nước được dùng để vẽ trên giấy, vải, lụa, da,…

Dụng Cụ Cần Thiết khi Vẽ Tranh Màu Nước đơn giản

Cách Pha Màu Nước Cơ Bản

Khi pha màu bạn không nên dùng nhiều chất màu, tạo bằng ba màu trở xuống. Khi muốn có một màu sắc mạnh, bạn cần đến những màu có sắc độ mạnh. Còn khi cần những màu không bão hòa, người ta thường dùng những chất màu hỗn hợp có độ bão hòa yếu hơn.

Chú ý khi pha trộn màu:

Trộn lẫn một màu trong suốt với một màu không trong suốt sẽ tạo ra một màu tái nhợt sau khi khô.

Trộn các màu trong suốt với nhau ta thu được một màu trong suốt.

Trộn lẫn các màu không trong suốt sẽ cho ra màu cùng loại.

Kỹ thuật căn bản trong vẽ tranh màu nước đơn giản

Kỹ thuật tạo lớp

Đây là kỹ thuật khá đơn giản, các màu đối lập được pha trộn với nhau. Sau khi tô lớp đầu tiên, để cho nó khô rồi mới tiếp tục lớp thứ hai.

Một kỹ thuật tuyệt vời khi bạn muốn làm nổi bật đối tượng trên nền tranh vẽ.

Kỹ thuật cọ khô

Với kỹ thuật này, lượng nước nên sử dụng ít nhất có thể. Thực tế chỉ cần làm cọ vẽ của bạn hơi ẩm là được. Kỹ thuật này sẽ hình thành những vết khô trên giấy, thể hiện kết cấu của sự vật. Thường áp dụng kỹ thuật này khi muốn thể hiện tiếng ầm ầm của làn sóng, bề mặt của tường hay sự lởm chởm của lúa.

Kỹ thuật ướt và khô

Sử dụng khả năng thấm nước và tự khô tự nhiên của màu nước để tạo thành kết cấu khô. Lấy một lượng màu nước vừa đủ, sau đó đi một nét dứt khoát để tạo một vệt khô ở cuối. Chú ý là chỉ đi một nét duy nhất bạn mới có thể tạo được kết cấu đẹp mắt. Cỏ khô là một ví dụ điển hình.

Kỹ thuật xịt nước

Kỹ thuật này dùng nước để tạo kết cấu loang đẹp mắt, nó tạo những vết loang tại vị trí bạn xịt nước, vậy nên bạn cần chú ý che chắn lại với những chỗ không cần thiết.

Kỹ thuật chấm cồn

Sử dụng miếng bông nhỏ đi những đường viền của hình ảnh lên giấy sẽ tạo nên hiệu ứng trong suốt và tự nhiên. Có thể áp dụng để vẽ giọt nước, kim cương,… Chờ cho lớp màu cũ khô rồi mới chồng tiếp lớp màu khác.

Lợi ích của việc vẽ tranh màu nước

Giúp bạn tăng khả năng tập trung, bạn sẽ tập trung hoàn toàn khi ngồi trước mặt giấy vẽ. Tất cả những gì bạn quan sát được trước đó sẽ hiện ra, giúp bạn thể hiện được sự vật qua các nét vẽ.

Kích thích tư duy trừu tượng, tăng khả năng ghi nhớ.

Rèn luyện suy nghĩ, tư duy đa chiều.

Là kênh thông tin cảm xúc, giúp bạn biểu lộ những cảm xúc khó diễn tả trong tư tưởng.

Các bước vẽ tranh màu nước đơn giản

Dùng cọ phết nước sạch lên giấy để làm ẩm giấy.

Dùng bút màu vẽ lên mảng màu nhỏ theo ý thích của bạn, sau đó dùng cọ ướt quét qua những mảng màu này, màu sẽ loang ra tạo thành những vệt màu. Cố gắng thực hiện cẩn thận để màu trông đẹp và tự nhiên hơn.

Tiếp tục sử dụng các màu khác nhau, phù hợp với mục đích của bạn. Chú ý kết hợp các màu sao cho hài hòa với nhau.

Chờ sau khi lớp màu thứ nhất khô thì tiếp tục đến lớp màu thứ hai để có màu sắc đẹp hơn.

Bạn dùng bút lông phác họa đối tượng, sau đó vẽ lại bức tranh cho hoàn chỉnh.

Jolla Studio Art giới thiệu Clip Hướng Dẫn Vẽ của Kênh Macoccino

Nên lựa chọn Lớp Học Vẽ Màu Nước như thế nào?

Chọn các trung tâm có uy tín và chất lượng giảng dạy hiệu quả. Sau đó đánh giá và lựa chọn trung tâm phù hợp nhất với nhu cầu của mình. Bạn nên tìm hiểu thật kỹ trước khi quyết định đăng ký học.

Cơ sở vật chất: đây cũng là yếu tố bạn nên quan tâm khi đi học vẽ tại các trung tâm, ngoài các yếu tố về chất lượng giảng dạy, giảng viên,… Lớp học cũng chính là không gian cho bạn sáng tạo. Vì vậy, không gian rộng rãi, đầy đủ điều kiện học tập sẽ giúp bạn thoải mái và sáng tạo hơn.

Jolla hi vọng rằng bài viết đã mang lại những thông tin hữu ích cho bạn!

Bài Viết Liên Quan:

PINTEREST: 86 HÌNH HỌC CƠ BẢN MÀU NƯƠC

Hướng Dẫn Vẽ Sơ Đồ Lớp Học Trong Word Đơn Giản Và Dễ Hiểu

Cách Vẽ Sơ Đồ Lớp Học Trong Word

Cách Vẽ Sơ Đồ Lớp Học Trong Word 2003, 2010, 2007, 2022, 2013

Hướng Dẫn Vẽ Tranh Phong Cảnh Quê Hương Của Học Sinh Cực Đẹp

Sáng Kiến Kinh Nghiệm: Hướng Dẫn Học Sinh Lớp 7 “học Để Vẽ Hình Và Vẽ Hình Để Học” Trong Tiết Luyện Tập

🌟 Home
🌟 Top