Tạo Dáng Áo Dài Có Sử Dụng Họa Tiết, Hoa Văn Thời Trần ( Mo Hinh)

--- Bài mới hơn ---

  • Áo Dài Cổ Thuyền Hiện Đại Và Duyên Dáng
  • Áo Dài Cô Dâu Cổ Tròn: Đẹp Nhưng Bạn Đã Thực Sự Biết Cách Mặc Chưa?
  • Hướng Dẫn Cắt May Áo Dài Cổ Thuyền Tỉ Mỉ Từng Bước Từ A
  • Mẫu Áo Dài Đẹp Nào Sẽ Phù Hợp Với Bạn Trong Dịp Tết Mậu Tuất 2021?
  • Áo Dài Nam Cách Tân Hiện Nay
  • MÌNH CẦN GẤP

    1. Họa sĩ sinh năm 1910 mất năm 1994 là một họa sĩ nổi tiếng của Việt Nam, được mệnh danh là một trong bộ tứ danh họa hàng đầu của nền mỹ thuật hiện đại Việt Nam: nhất Trí, nhì Vân, tam Lân, tứ Cẩn. Ông cũng là người chỉnh sửa mẫu phác thảo Quốc huy Việt Nam thành dạng hoàn chỉnh như ngày nay.

    2. Là khu lăng mộ và là một trong những di tích quan trọng thuộc Khu di tích lịch sử Quốc gia đặc biệt nhà Trần ở Đông Triều, nơi thờ tự và tế lễ của các vua Trần và là trung tâm tín ngưỡng quan trọng dưới thời Trần, Lê, Nguyễn trong lịch sử Việt Nam.

    3. Tìm chữ còn thiếu trong cụm từ sau “Thiếu nữ bên …………”. Đây là một tác phẩm nổi tiếng của họa sĩ Tô Ngọc Vân. (để điền vào ô chữ)

    4. Là một nhà chính trị Đại Việt, sống vào thời cuối triều Lý đầu triều Trần trong lịch sử Việt Nam, Thái Sư của triều nhà Lý

    5. Ba cuộc kháng chiến chống quân xâm lược……………được xem là một trong những trang sử hào hùng nhất của người Việt Nam, và cũng là chiến công tiêu biểu của vương triều nhà Trần. (Tìm từ điền vào chỗ trống ứng với ô chữ)

    6. Bức tranh trình bày một bãi tập quân sự chói chang ánh nắng miền Trung. Những du kích trong các động tác bò, trườn, ngắm bắn, chỉ huy… một không gian khẩn trương đầy quyết tâm: con người không phụ thuộc vào thiên nhiên khô ran nóng bỏng hắt đến từ mặt đất đến bầu trời. Tên tranh là gì?

    7. Người đi đầu của hội hoạ Việt Nam, được Pháp đào tạo tại Pháp nhưng khi học xong ông trở về phục vụ cho cách mạng Việt Nam

    8. Tranh vẽ bằng chất liệu lụa, vẽ các em bé đang chơi một trò chơi dân gian, tranh đượcsáng tác năm 1931

    9. Chất liệu mới được nhập từ nước ngoài và rất được các họa sĩ ưa chuộng trong giai đoạn từ cuối TK XIX- 1954

    10. Tranh vẽ người cháu gái 8 tuổi của họa sĩ, bức tranh được coi là một trong những tác phẩm xuất sắc nhất cũng như là một trong những đại diện tiêu biểu của tranh chân dung Việt Nam thế kỷ 20. Bức tranh đã được công nhận là Bảo vật quốc gia.

    11. Vị hoàng đế thứ 9 và cũng là cuối cùng của triều đại nhà Lý, trị vì từ năm 1224 đến năm 1225. Bà là nữ hoàng duy nhất của thời phong kiến Việt Nam,

    12. Là tên gọi được ngành sử học chính thống tại Việt Nam hiện nay dùng để chỉ việc phong trào Việt Minh tiến hành khởi nghĩa chống Đế quốc Nhật Bản, buộc Đế quốc Việt Nam (bị xem là chính phủ bù nhìn do Đế quốc Nhật Bản thành lập và bảo hộ) bàn giao chính quyền trung ương và các địa phương và buộc Bảo Đại (vua cuối cùng của nhà Nguyễn) phải thoái vị trong tháng 8 năm 1945.

    13. Ngày 3/2/1930 nước ta ra đời tổ chức gì?

    14. Họa sĩ – nhà điêu khắc quê ớ Bến Tre (được trao tặng giải thưởng Hồ Chí Minh về VH-NT năm 1996)

    15. Là loại hình nghệ thuật tạo nên những tác phẩm nghệ thuật ba chiều được tạo ra bằng cách tạo hình hoặc kết hợp vật liệu như kim loại, đá, thủy tinh, hoặc gỗ. Vật liệu cũng có thể được sử dụng như đất sét, dệt may, nhựa, polyme và các kim loại nhẹ nhàng hơn.

    16. Là một tác phẩm tranh sơn dầu được sáng tác khoảng năm 1898 tới 1905. Bức tranh mô tả một buổi dạy học của thầy đồ và học trò với gam màu tối là chủ đạo, tranh được xem là bức tranh sơn dầu đầu tiên của Hội họa Việt Nam, tác phẩm hiện được lưu giữ tại Bảo tàng Mỹ thuật Việt Nam.

    17. Họa sĩ sinh năm 1912 mất năm 1977 là một họa sĩ của Việt Nam, ông đã để lại nhiều tác phẩm rất nổi tiếng trong nghệ thuật Việt Nam thế kỷ XX. Hiện nay, ông được mệnh danh là “Người con của Hà Nội”

    18. Là họa sĩ được đánh giá là người có công đầu tiên trong việc sử dụng chất liệu sơn dầu ở Việt Nam. Ông còn được xem là một trong những họa sĩ lớn của hội họa Việt Nam, nằm trong “bộ tứ” nhất Trí, nhì Vân, tam Lân, tứ Cẩn

    19. Là một loại hình hội họa đặc biệt, những bức tranh không chỉ chứa đựng các yếu tố như tạo hình, tính nghệ thuật mà chúng còn mang những thông điệp vô cùng lớn lao về cách mạng, lịch sử, được sử dụng để tuyên truyền

    20. Bài hát của nhạc sĩ Minh Beta là dự án cộng đồng vừa ra mắt đã được Bộ Y tế kiểm duyệt, đồng ý về nội dung để đưa vào các chương trình tuyên truyền phòng chống dịch Covid-19 của VN

    21. Giai đoạn 3 từ năm 1945 đến năm 1954 là giai đoạn mĩ thuật cách mạng Việt Nam phát triển rực rỡ nhất vì các hoạ sĩ sáng tác bằng cả khối óc và cả …………….. (tìm từ còn thiếu để điền vào ô chữ )

    22. Loại hình vẽ tranh theo tập trung điểm nhấn vào khuôn mặt, đặc tả diện mạo, biểu cảm, hình dáng của nhân vật.

    23. Năm khởi đầu của triều đại nhà Trần

    24. Năm trường Cao đẳng Mỹ Thuật Đông Dương được thành lập

    --- Bài cũ hơn ---

  • Áo Dài Cách Tân: Hơi Thở Mới Cho Trang Phục Truyền Thống
  • +30 Mẫu Áo Dài Cách Tân Nữ Nam Đẹp
  • Chia Sẻ Cách May Áo Dài Cách Tân Cho Bé Gái & Bé Trai Ngay Tại Nhà
  • Giáo Án Mĩ Thuật Đan Mạch Lớp 7 Giao An Mi Thuat Dan Mach Lop 7 Violet Doc
  • Giáo Án Mỹ Thuật Đan Mạch Lớp 7 Trọn Bộ Lop 7 Doc
  • Áo Dài Cách Nam Họa Tiết Vẽ Tay Cao Cấp

    --- Bài mới hơn ---

  • Rập Giấy Quần Suông Mặc Áo Dài Cách Tân (Bản Vẽ) Tốt Giá Rẻ
  • 20 ++Mẫu Áo Dài Cách Tân Nam Đẹp, Được Ưa Chuộng Nhất
  • ©️ Hướng Dẫn Cắt May Áo Dài Cổ Thuyền Tỉ Mỉ Từng Bước Từ A – Z
  • Tại Sao Nên May Áo Dài Cưới Thêu Vẽ Hoa Thanh Lịch
  • Bst Mẫu Áo Dài Cưới Đôi Đẹp Nhất Hiện Nay
  • Áo dài cách tân nam được cung cấp bởi 

    Áo dài Overa Hiền Minh

    – Chất liệu vải: kaki cao cấp – độ dày vừa thích hợp may áo dài cho nam. Lên fom cực đẹp. co dãn, thấm hút mồ hôi

    – Không kèm quần, quý khách muốn may quần thì thêm 200.000 VNĐ và giá niêm yết

    – Nếu khách hàng không thích họa tiết in, và yêu cầu vẽ như mẫu, thì tính thêm 1000.000vnd. Với họa tiết thêu tay thêm 1650.000

    – Qúy khách không làm khăn đóng thì trừ ra 120.000vnd .

    ————————–

    – Sản phẩm chỉ may và bán, không cho thuê.

    – Được may từ chất liệu vải mềm mại, cao cấp, có sự co dãn nhẹ tạo sự thoải mái cho người mặc

    – Lên fom áo cực chuẩn

    – Các sản phẩm có size từ S, M, L, XL , 2XL, 3XL ( 50 – 85kg). 

    – Khách hàng đặt hàng, có hàng từ 3 -7 ngày tùy sản phẩm

    – Với size từ 3XL trở lên giá sẽ thêm từ 50.000 – 100.000 tùy sản phẩm 

    – Shop hỗ trợ đổi hàng miễn phí nếu không vừa

    – ship hàng toàn quốc và thế giới

    – Khách hàng đặt hàng vui lòng để lại thông tin: cân nặng + chiều cao + SĐT hoặc liên lạc theo Hotline/zalo/viber: 0963.406.387 để được tư vấn

     - Để thuận tiện, khách hàng đặt hàng, có thể dựa vào bảng tiêu chuẩn size sau:

     

    Size

    Chiều cao

    Cân nặng

    S

    1M60 – 1M65

    55 – 60KG

    M

    1M66 – 1M69

    60 – 65KG

    L

    1M70 – 1M75

    65 -  72KG

     

    XL

    1M75 – 1M76

    72 – 76KG

    XXL

    1M76 – 1M80

    76 – 82KG

     

    --- Bài cũ hơn ---

  • Giáo Án Giải Tích 12 Bài: Khảo Sát Hàm Số Y = Ax + B / Cx + D
  • Bài 7 : Khảo Sát Sự Biến Thiên Và Vẽ Đồ Thị Của Một Số Hàm Số Phân Thức
  • Cách Vẽ Xe Buýt Hai Tầng
  • Cách Vẽ Chiếc Xe Máy Đơn Giản
  • Bốc Đầu Xe Máy Khi Qua Ngã Tư, Nam Thanh Niên Nhận Cái Kết Ê Chề
  • Áo Dài Họa Tiết Hoa Sen

    --- Bài mới hơn ---

  • Vải Áo Dài Họa Tiết Hoa Sen
  • Ý Nghĩa Lục Bình Vẽ Hoa Sen Trong Phong Thủy
  • Một Số Họa Tiết Trang Trí Hoa Sen Tiêu Biểu Thời Lý
  • Hội Họa Và Trang Trí Thời Trần (Phần 1)
  • Đắp Hoa Fantasy, Cách Đắp Hoa Fantasy Đẹp
  • Hoa sen được chọn làm biểu tượng Quốc hoa của dân tộc vì nó mang trong mình Quốc hồn, Quốc túy. Sen là loài hoa dân giã, giản dị, mộc mạc. Tuy mọc lên từ chỗ bùn lầy nhưng lại có dáng vẻ thanh tao, tinh khiết, mùi thơm nồng nàn. Vì thế mà hoa sen trở nên đáng quý và đáng trân trọng trong thế giới của các loài hoa.

    Áo dài là trang phục truyền thống của người phụ nữ Việt Nam. Trải qua bao thăng trầm của lịch sử chiếc áo dài vẫn giữ nguyên được giá trị văn hóa và khẳng định được sức sống lâu bền. Chiếc áo dài tôn vinh vẻ đẹp kín đáo và dịu dàng, những đường cong gợi cảm của người phụ nữ Việt. Tà áo dài được UNESCO công nhận là di sản văn hóa phi vật thể của nhân loại cần phải được gìn giữ và phát huy. Nhắc đến Việt Nam bạn bè quốc tế không thể không nhắc đến tà áo dài duyên dáng

    Áo dài họa tiết hoa sen

    Bên cạnh cũng được biết đến với hình tượng hoa sen. Hoa sen được chọn làm biểu tượng Quốc hoa của dân tộc vì nó mang trong mình Quốc hồn, Quốc túy. Sen là loài hoa dân giã, giản dị, mộc mạc. Tuy mọc lên từ chỗ bùn lầy nhưng lại có dáng vẻ thanh tao, tinh khiết, mùi thơm nồng nàn. Vì thế mà hoa sen trở nên đáng quý và đáng trân trọng trong thế giới của các loài hoa.

    Sự kết hợp giữa màu trắng và màu xanh lá đem đến hình ảnh trẻ trung cho cô dâu khi diện bộ áo dài. Phần mép tà được đính đá khiến chiếc áo dài càng thêm quyến rũ, to bản, mềm mại được in tinh tế trên nền áo dài trắng để lại ấn tượng sâu sắc cho người nhìn.

    Sự kết hợp giữa áo dài và họa tiết hoa sen tạo ra một tổng thể hoàn hảo mang đậm tính văn hóa dân tộc. cũng là sự lựa chọn thông minh cho những cô dâu trong ngày cưới của mình. Khoác lên mình tà áo dài họa tiết hoa sen bạn sẽ thấy cảm thấy niềm hãnh diện và tự hào vì được khoác lên mình những gì tinh túy của truyền thống dân tộc. Bên cạnh đó áo dài họa tiết hoa sen lại mang tính thẩm mỹ rất cao. Với công nghệ hiện đại được sử dụng trong việc may đo trang phục truyền thống khiến cho chiếc áo dài càng thêm có sức sống. Họa tiết hoa sen có thể được thêu tay cầu kì, dùng mực nước trực tiếp vẽ lên những miếng vải lụa hoặc in laser thật tỉ mỉ và tinh tế.

    Áo dài lụa màu hồng đào quyến rũ mềm mại. Họa tiết hoa sen được đính đá lấp lánh. Điểm nhấn chính là chiếc cổ áo được thiết kế họa tiết theo hình cánh sen nhiều lớp đem đến sự thu hút cho chiếc áo dài.

    Áo dài lụa tơ tằm họa tiết Hoa Sen trắng dịu dàng tinh khiết có in họa tiết bông sen chạy dọc từ trên xuống dưới. Màu sắc áo dài và chiếc quần hồng tương ứng với màu sắc của hoa sen tạo nên sự tương đồng mang đến hình ảnh ấn tượng làm cho các chị em trở nên nhẹ nhàng và duyên dáng hơn.

    là thiết kế vừa truyền thống, vừa hiện đại dành cho cô dâu Việt. Bởi áo dài hoa vốn mới mẻ, nhưng họa tiết sen mềm mại, thanh cao lại được nhiều người ưa chuộng từ lâu nay. Khi kết hợp hai yếu tố này, những tà áo dài với hình ảnh hoa sen vừa cổ điển, vừa khiến cô dâu trở nên thu hút hơn. Cô dâu có thể chọn áo dài cho ngày chụp ảnh cưới, hay trong lễ đính hôn, lễ vu quy trang trọng.

    Chiếc áo dài với hai màu chủ đạo là đen và hồng, mang phong cách sang trọng, quý phái với những chi tiết hoa sen, cánh chuồn chuồn do các nghệ nhân vẽ và thêu ròng rã suốt 3 tháng

    Những loại vải áo dài đẹp đang được ưa chuộng nhất hiện nay:

    --- Bài cũ hơn ---

  • Top 10 Mẫu Áo Dài Vẽ Hoa Sen Đẹp Và Hot Nhất 2021
  • 07 Mẫu Tranh 3D Vẽ Hoa Sen Đẹp Ngất Ngây Và Ấn Tượng Nhất
  • Stt Hoa Dại Cho Lòng Người Nhẹ Nhàng, Bớt Ưu Phiền
  • Hoa Vẽ Dễ Dàng Cho Android
  • Tuyển Chọn Những Mẫu Trang Trí Đầu Báo Tường Đẹp Ngày 20/11, 26/3
  • Vải Áo Dài Họa Tiết Hoa Sen

    --- Bài mới hơn ---

  • Ý Nghĩa Lục Bình Vẽ Hoa Sen Trong Phong Thủy
  • Một Số Họa Tiết Trang Trí Hoa Sen Tiêu Biểu Thời Lý
  • Hội Họa Và Trang Trí Thời Trần (Phần 1)
  • Đắp Hoa Fantasy, Cách Đắp Hoa Fantasy Đẹp
  • 4 Bước Vẽ Tranh Tường Đơn Giản Trang Trí Cho Không Gian Sống Nhà Bạn
  • Vải áo dài họa tiết hoa sen vừa duyên dáng tao nhã, vừa tôn lên nét đẹp truyền thống, luôn chiếm ưu thế, là nguồn cảm hứng sáng tạo các nhà tạo mẫu.

    Tiếp nối và phát huy nét đẹp văn hóa lâu đời của dân tộc, trang phục áo dài truyền ngày một phát triển và có nhiều phá cách trong nghệ thuật, tiêu biểu nhất là áo dài họa tiết các loài hoa khác nhau.

    Vải áo dài họa tiết hoa sen vừa thể hiện vẻ đẹp duyên dáng tao nhã trong chiếc áo dài, vừa tôn lên nét đẹp truyền thống của dân tộc. Có lẽ bởi vậy mà áo dài họa tiết hoa sen luôn chiếm ưu thế nhất định trong thời trang áo dài, luôn là nguồn cảm hứng sáng tạo các nhà tạo mẫu.

    Hoa sen hay còn gọi là liên hoa, là biểu tượng của sự thuần khiết và sinh hóa hồn nhiên. Mỗi màu hoa lại mang đến một ý nghĩa sâu sắc khác nhau.

    Hoa sen xanh biểu thị cho sức mạnh ý chí, nghị lực kiên cường và niềm tin, còn với hoa sen loài hoa được bình chọn trở thành quốc hoa của nước ta, thì ý nghĩa của nó đã bao quát tất cả những điều trên, hơn nữa, lại là loài hoa phổ biến, gần gũi với người Việt Nam mình.

    Hoa sen với những phẩm chất thanh cao hiếm loài hoa nào sánh được, nhất là kết hợp với chiếc áo dài thêu tay, tạo nên nét đẹp truyền thống, tôn vinh vẻ đẹp trong sáng, kín đáo dịu dàng của người con gái Việt Nam. Ngoài ra hoa sen còn biểu tượng cho Phật tử cho nên bạn có thể sử dụng trang phục áo dài thêu hoa sen để đi lễ chùa.

    Một số lưu ý cần thiết khi chọn chất liệu vải áo dài

    Lựa chọn loại vải là điều quan trọng nhất, bởi không phải loại vải nào cũng có thể thêu họa tiết lên được, một số loại vải phổ biến để may áo dài mà bạn cần biết như vải lụa, vải nhung, chiffon, hay phi bóng…

    Ngoài lựa chọn vải ta còn phải lựa chọn màu vải mà bạn yêu thích, phải phù hợp với bạn, trong ngày tết hay sự kiện quan trọng người ta thường sử dụng các loại vải có họa tiết hoa sen cầu kì trên nền vải có màu sắc tươi tắn như đỏ, vàng,tím, cam… trong cuộc sống hằng ngày thường chọn họa tiết hoa sen đơn giản, màu sắc nhã nhặn hơn như trắng, hồng, xanh….

    Vải áo dài in hoa sen:

    Họa tiết hoa sen được in 3D hay in thông thường. Họa tiết hoa sen với lá sen trải dài thân áo kết kết hợp với thiết kế hiện đại sẽ làm cho cô gái trở nên duyên dáng nổi bật, thướt tha trong từng bước chân. Chính vì vậy mà mẫu này được đánh giá là mẫu áo dài hoa sen đẹp nhất, được các cô dâu lựa chọn nhiều nhất trong ngày cưới hoặc hỏi.

    Hoa sen gắn liền với nét đẹp Á Đông và là hình ảnh thường được các nhà thiết kế áo dài ưu đưa vào nhiều mẫu thiết kế.

    Vải áo dài thêu hoa sen luôn làm cho người mặc phải nâng niu vì những bông hoa sen được thêu tỉ mỉ, kì công làm nổi bật cho cả trang phục, làm tăng nét đẹp tinh tế, thanh tao cho phái đẹp.

    Với công nghệ hiện đại như ngày nay để có được những chiếc áo dài hoa sen đẹp thì ngoài việc may đo, thiết kế tỉ mỉ theo cách truyền thống thì các họa tiết hoa sen thường được dùng mực để vẽ lên vải chúng tôi cho được đẹp và tỉ mỉ. Vải áo dài vẽ hoa sen là các họa tiết hoa lá cành được vẽ một cách uyển chuyển nhất,từng đường nét đều vô cùng tinh tế giúp cho tà áo dài thêm sống động, đầy sức sống.

    Các hạt được đính kết tỉ mĩ dọc thân áo, tay áo và cổ áo làm tôn lên nét đẹp sang trọng, giúp người mặc vừa sang trọng vừa tỏa sáng.

    --- Bài cũ hơn ---

  • Áo Dài Họa Tiết Hoa Sen
  • Top 10 Mẫu Áo Dài Vẽ Hoa Sen Đẹp Và Hot Nhất 2021
  • 07 Mẫu Tranh 3D Vẽ Hoa Sen Đẹp Ngất Ngây Và Ấn Tượng Nhất
  • Stt Hoa Dại Cho Lòng Người Nhẹ Nhàng, Bớt Ưu Phiền
  • Hoa Vẽ Dễ Dàng Cho Android
  • Các Loại Họa Tiết Trên Áo Dài

    --- Bài mới hơn ---

  • Vô Vàn Kiểu Dáng Cho Chiếc Áo Dài Nữ Rộng Tà Vẽ Họa Tiết
  • Nên Chọn Họa Tiết Thêu Hay Vẽ Lên Vải Áo Dài Là Đẹp Nhất ?
  • Nhờ Sở Hữu Vòng Một Khủng, Nữ Sinh Mặc Áo Dài Đẹp Như Tranh Vẽ
  • Thuyết Minh Về Áo Dài Việt Nam
  • Trang Phục Dân Thường Thời Trần
  • Một chiếc áo dài đẹp phải được chọn may bằng một loại vải phù hợp. Bên cạnh đó, việc lựa chọn các họa tiết, hoa văn trên mảnh vải phải phù hợp sao cho áo dài được may không những mang vẻ đẹp tinh tế mà còn làm tôn lên nét đẹp sang trọng, quý phái của người mặc cũng không kém phần quan trọng. Vì thế để áo dài mang phong cách hiện đại,phù hợp với nhiều đối tượng với nhu cầu khác nhau các loại vải áo dài thường có họa tiết hoa văn màu sắc rực rỡ đa dạng như vàng, cam, đỏ, hồng cánh sen, hồng phấn, xanh, … Bài viết này sẽ giới thiệu cho các bạn các loại họa tiết áo dài đẹp được ưa chuộng nhất hiện nay.

    Ngày nay trên thị trường có rất nhiều loại vải áo dài khác nhau với họa tiết trên vải thì vô cùng đa dạng,nhìn chung thì có hai loại cơ bản đó là họa tiết tự inhọa tiết áo dài có sẵn. Bạn có thể chọn một trong hai loại họa tiết này để có một chiếc áo dài ưng ý và tạo điểm nhấn riêng cho mình.

    Tự in họa tiết lên vải áo dài:

    Rất nhiều bạn trẻ chọn mua vải trơn, sau đó tự đi đặt thêu tay theo sở thích và cá tinh bản thân. Các họa tiết phổ biến trên vải áo dài là hoa, hoa dây, lá, các hình khối, … và trải dài dọc thân và tà áo, tạo cảm giác dáng người thanh mảnh. Bên cạnh đó, nhiều người còn chọn cách kết các hạt cườm, hạt đá nhỏ li ti,…để tạo ra những họa tiết vô cùng độc đáo và sáng tạo, mang lại sự sang trọng cho người mặc.

    Những chiếc áo dài này thường được mặc trong những sự kiện đặc biệt quan trọng thể hiện phong cách riêng của người mặc. Tuy nhiên, việc in thêu thủ công như thêu tay, vẽ tay, đính đá, … để tạo ra những họa tiết áo dài đặc biệt này thường có giá thành đắt đỏ vì phải tốn nhiều công sức và vật liệu riêng biệt.

    Mua vải áo dài in sẵn họa tiết:

    Với công nghệ hiện đại bằng phương pháp in phun hay in 3D bằng tay hay bằng máy cho ra đời nhiều loại vải áo dài in sẵn họa tiết đa dạng phong phú, giúp cho các bạn trẻ lựa chọn vì rẻ hơn nhiều so với đặt in, thêu theo yêu cầu. Các mẫu vải áo dài in sẵn rất đa dạng kiểu dáng và màu sắc giúp cho khách hàng có được nhiều sự lựa chọn hơn.

    Những gợi ý khi chọn họa tiết áo dài in sẵn:

    Với vải áo dài thêu hay in sẵn bạn rất ất dễ để tìm mua ở các cửa hàng vải, nhà may hay shop online, … Để có một tấm vải áo dài ưng ý bạn trực tiếp dùng miếng vải ướm lên người để xem mình có hợp hay không và chú ý chọn mảnh vải tôn nước da và làm gương mặt cô dâu rạng rỡ.

    Còn nếu bạn tự đặt in hoặc thêu họa tiết lên thân áo thì nên tìm chổ uy tín. Bạn có thể tự thiết kế họa tiết hay chọn các họa tiết vẽ sẵn. Nhưng nếu bạn cần gấp thì đây không phải là cách chọn tối ưu vì việc in, thêu và may có thể mất cả tháng.

    Phù hợp vóc dáng:

    – Nếu bạn có làn da nâu, sạm nên chọn vải áo có họa tiết thêu, vẽ màu vàng để làn da nhìn sáng hơn.

    – Nhưng nếu bạn quá gầy, nên chọn các loại vải dày dặn như taffeta, ren,… họa tiết và vải áo đều màu sáng.

    – Còn nếu bạn hơi mập thì nên chọn vải mỏng, nhẹ, họa tiết hình hoa dây, trải dài để thân hình thon hơn.

    Phù hợp với từng đối tượng:

    – Họa tiết hình vẽ Henna: mang vẻ huyền bí đã trở thành những họa tiết xinh xắn mà không kém phần nghệ thuật điểm tô cho chiếc áo dài nữ sinh trong mùa tựu trường năm nay.

    Họa tiết chấm bi ra đời từ rất lâu và trong vài năm trở lại đây, họa tiết này trở nên rầm rộ làm say đắm bao tín đồ thời trang. Bởi sức hút của vẻ đẹp cổ điển xen lẫn nét hiện đại, trẻ trung và đáng yêu mà họa tiết chấm bi theo chân những kiều nữ Việt trong mọi sự kiện cũng như shoot hình thời trang. Việc đưa họa tiết chấm bi vào chiếc áo dài đã tạo nên một nét mới lạ.

    Ở mọi thời đại thì thời trang chấm bi là một trong những họa tiết phổ biến được nhiều người ưa chuộng, đương nhiên không ngoại trừ các ngôi sao nữ trên toàn thế giới, trong đó có cả Sao Việt. Hình ảnh những chiếc áo dài họa tiết chấm bi đã thực sự giúp người phụ nữ trở nên hiện đại hơn bao giờ hết.

    --- Bài cũ hơn ---

  • Mĩ Thuật Việt Nam Thời Trần
  • Phương Pháp Vẽ Thiết Kế Thời Trang
  • Mẫu Hoa Vẽ Trên Áo Dài
  • 3 Mẫu Vải Áo Dài Học Sinh Ấn Tượng Tại Shop Duyên
  • Trào Lưu Nam Sinh Mặc Áo Dài Thống Trị Mạng Xã Hội, Hàng Trăm Ý Tưởng Cực Xịn Xò
  • Vô Vàn Kiểu Dáng Cho Chiếc Áo Dài Nữ Rộng Tà Vẽ Họa Tiết

    --- Bài mới hơn ---

  • Nên Chọn Họa Tiết Thêu Hay Vẽ Lên Vải Áo Dài Là Đẹp Nhất ?
  • Nhờ Sở Hữu Vòng Một Khủng, Nữ Sinh Mặc Áo Dài Đẹp Như Tranh Vẽ
  • Thuyết Minh Về Áo Dài Việt Nam
  • Trang Phục Dân Thường Thời Trần
  • Tự Vẽ Áo Dài Đón Tết Không Lo Đụng Hàng
  • Tà áo dài không biết từ bao giờ đã trờ thành biểu tượng về nét đẹp của người phụ nữ Việt Nam.

    Đó không chỉ là trang phục mà còn là nguồn cảm hứng dạt dào cho những áng thơ, những giai điệu bài hát nổi tiếng. Không quá khi nhà thơ Văn Tiến Lê đã từng ngợi ca: Đơn sơ hai mảnh tuyệt vời, thân sau vạt trước nên lời nước non.

    Từ những mẫu áo tứ thân đơn giản được tạo màu từ lớp bùn dưới ao làm nên một nét văn hóa mặc của người phụ nữ cho đến chiếc áo tứ thân được biến thành nhiều tà để phù hợp với sự cao quý, trang trọng của tầng lớp quý tộc. Những chiếc áo dài nữ thời xưa thường được may rộng, bên trong mặc kèm thêm một chiếc áo gấm hoặc tơ. Loại này thường khá đơn điệu chỉ một kiểu cách và màu sắc nhẹ nhàng.

    Xã hội phát triển làm nhu cầu ăn ngon mặc đẹp ngày càng cao, thời trang cũng vì vậy mà có nhiều biến chuyển nổi bật và chiếc áo dài truyền thống là một trong những sản phẩm chịu ảnh hưởng nhiều nhất của sự thay đổi này.

    Mọi người bắt đầu có cái nhìn cởi mở hơn và gu thẩm mỹ cũng được nâng tầm. Những mẫu áo dài nữ rộng xưa được thiết kế lại theo nhiều phong cách khác nhau để làm cho người mặc trông có dáng thắt đáy lưng ong hơn, quyến rũ hơn.

    Áo dài là trang phục không thể thiếu của người phụ nữ Việt Nam với khá nhiều phong cách đa dạng, đủ màu sắc. Thời xưa người phụ nữ rất chuộng diện áo dài ra đường từ đi chơi, đi chợ, tiếp khách cho đến cưới xin, thì áo dài luôn là bạn đồng hành không thể thiếu, được các quý cô ưu ái lựa chọn. Áo dài nổi tiếng khắp năm châu cũng vì sự tinh tế, đơn giản của nó, nhắc đến áo dài là nghĩ ngay đến Việt Nam.

    Bên cạnh những mẫu áo dài cách tân hiện đại như khoét cổ, xẻ nhiều tà, hoặc tà ngắn đến đầu gối thì mẫu áo dài rộng tà vẽ họa tiết đang dần lên ngôi và chiếm được tình cảm của phái nữ. Với những mẫu áo dài rộng tà vẽ họa tiết vừa giữ được nét truyền thống vừa pha trộn vẻ hiện đại của thời trang ngày nay.

    Với cuộc sống hiện đại áo dài không còn được sử dụng thường xuyên như trước nữa mà phần nào đã được hạn chế lại. Tuy nhiên vào các dịp quan trọng như lễ, tết, cưới hỏi, các cuộc thi nhan sắc trong và ngoài nước thì áo dài luôn hiện diện, không chỉ thể hiện nét truyền thống mà còn là biểu tượng của văn hóa của nước ta.

    Nhiều người yêu thích áo dài vẫn thường tự may một bộ cho riêng mình, tuy nhiên với xu hường ngày càng đổi mới thì việc thuê áo dài vẫn được nhiều người lựa chọn hơn bao giờ hết. Nhiều dịch vụ cho thuê áo dài nữ rộng tà vẽ họa tiết ra đời, nhiều mẫu mã mới được cập nhật thường xuyên hơn.

    Với Hoài Giang shop dịch vụ cho thuê áo dài nữ rộng tà vẽ họa tiết nhiều màu sắc và họa tiết sinh động khá thu hút khách hàng hiện nay. Một số mẫu áo dài rộng tà của chúng tôi có thể kể đến:

    • Mẫu áo dài vẽ hoa dây leo với chất liệu tơ tằm, màu sắc tươi tắn, được chiết ly dọc trước ngực giúp tôn lên vóc dáng thanh thoát.
    • Mẫu áo dài vẽ hoa mai, sen hồng nổi bật giúp bạn trông đầy đặn phù hợp với thân hình mảnh mai.
    • Mẫu áo dài nữ rộng tà màu xanh dương họa tiết cỏ cây, sen hồng dành cho bạn nữ có nước da trắng.
    • Mẫu áo dài họa tiết độc đáo, rực rỡ phù hợp với những ai thích phong cách trẻ trung, năng động.
    • Những mẫu áo dài với họa tiết rực rỡ phù hợp với những bạn gái sôi nổi, vui vẻ.
    • Các mẫu áo dài tà rộng vẽ họa tiết cách điệu với tay áo voan hoặc ren.
    • Kiểu áo dài tà rộng kết hợp với họa tiết thêu tỉ mỉ, cầu kỳ hoặc đính đá trên cổ, tay áo.
    • Kiểu áo dài tà rộng được cách tân ở phần cổ hoặc tay.
    • Mẫu áo dài gấm với phần vải được in họa tiết nổi bật cùng chất liệu gấm không chỉ toát lên sự sang trọng, quý phái cho người mặc mà còn giữ được sự kín đáo, thanh lịch.
    • Thiết kế áo dài rộng tà kết hợp các họa tiết thổ cẩm của các dân tộc nước ta như Mông, Thái,… tạo nên nét đẹp mới lạ cho bộ áo dài nữ.
    • Mẫu áo dài họa tiết rồng phượng đính đá kiêu sa.

    Bạn không cần tìm đâu xa, tất cả những mẫu áo này đều có thể tìm ngay ở Hoài Giang shop. Bên cạnh cho thuê áo dài nữ rộng tà vẽ họa tiết, chúng tôi còn cung cấp cho quý khách hàng những mẫu mã khác theo yêu cầu.

    Ngại gì mà không diện lên mình những chiếc áo dài, bởi dù cho mọi thứ có thay đổi có phát triển đến đâu thì nét đẹp trong những tà áo dài Việt Nam vẫn luôn được gìn giữ, phát huy và sẽ không bao giờ áo dài Việt trở thành lỗi mốt cả.

    --- Bài cũ hơn ---

  • Các Loại Họa Tiết Trên Áo Dài
  • Mĩ Thuật Việt Nam Thời Trần
  • Phương Pháp Vẽ Thiết Kế Thời Trang
  • Mẫu Hoa Vẽ Trên Áo Dài
  • 3 Mẫu Vải Áo Dài Học Sinh Ấn Tượng Tại Shop Duyên
  • Nên Chọn Họa Tiết Thêu Hay Vẽ Lên Vải Áo Dài Là Đẹp Nhất ?

    --- Bài mới hơn ---

  • Nhờ Sở Hữu Vòng Một Khủng, Nữ Sinh Mặc Áo Dài Đẹp Như Tranh Vẽ
  • Thuyết Minh Về Áo Dài Việt Nam
  • Trang Phục Dân Thường Thời Trần
  • Tự Vẽ Áo Dài Đón Tết Không Lo Đụng Hàng
  • Áo Dài Cách Tân Nam: Tại Sao Không?
  • --- Bài cũ hơn ---

  • Vô Vàn Kiểu Dáng Cho Chiếc Áo Dài Nữ Rộng Tà Vẽ Họa Tiết
  • Các Loại Họa Tiết Trên Áo Dài
  • Mĩ Thuật Việt Nam Thời Trần
  • Phương Pháp Vẽ Thiết Kế Thời Trang
  • Mẫu Hoa Vẽ Trên Áo Dài
  • Áo Dài Cưới Đẹp 2021: Áo Dài Vẽ Hoa

    --- Bài mới hơn ---

  • Cách Chọn Vải Áo Dài Cho Mẹ Cô Dâu Chú Rể
  • Xu Hướng Các Mẫu Áo Dài Cô Dâu Đang Hot Hiện Nay 2021
  • Áo Dài Vẽ Nghệ Thuật Cho Mẹ Cô Dâu Và Chú Rể
  • Áo Dài Vẽ Cho Bé Trai Và Bé Gái
  • Hướng Dẫn Cách Cắt Áo Dài Trẻ Em
  • Bên cạnh xu hướng áo dài cưới phối ren, voan lưới cách điệu mang phom dáng truyền thống hoặc cách tân điệu đà được nhiều cô dâu lựa chọn mặc trong ngày lễ đính hôn hay vu quy thì cũng không ít cô dâu chọn cho mình.

    Xu hướng áo dài cưới lụa vẽ hoa nghệ thuật hiện nay được khá nhiều cô dâu ưa chuộng nhờ những chi tiết vẽ hoa hiện đại trẻ trung rất hoàn hảo cho buổi lễ gia tiên hay đám hỏi. Nếu yêu thích sắc đỏ truyền thống cô dâu có thể chọn mẫu áo dài đỏ mang chất liệu lụa mềm mại ôm sát cơ thể nhằm tôn dáng cho cô dâu kết hợp với họa tiết hoa mẫu đơn màu sắc nổi bật được thêu vẽ tỉ mỉ trên ngực áo

    Áo dài cưới màu vàng nổi bật cũng rất phù hợp với không khí ngày xuân vui tươi, tùy theo sở thích cô dâu có thể lựa chọn tông màu vàng phù hợp. Màu sắc họa tiết hoa trên áo nhã nhặn và được trang trí tiết chế không quá cầu kì vì sắc vàng vốn rực rỡ chủ yếu tập trung ở một phần trên áo tôn lên nét duyên dáng cho cô dâu

    Với những cô dâu yêu thích phong cách mới lạ thì những mẫu áo dài cưới hoa cách điệu với phần tay bồng cổ điển hay vai trễ gợi cảm sẽ là một gợi ý mới mẻ cho cô dâu. Trên nền áo vàng tươi tắn những chi tiết hoa hồng đỏ càng giúp cô dâu thêm rạng ngời

    Áo dài hồng đậm cá tính cũng là lựa chọn của nhiều cô dâu hiện đại trong ngày cưới. Sắc hồng trẻ trung cùng những họa tiết hoa mai, hoa đào được trang trí ở ngực và eo vừa mang đến sự duyên dáng cho cô dâu vừa làm nổi bật không gian tiệc cưới ngày xuân

    Với những cô dâu yêu thích vẻ đẹp nhẹ nhàng thanh thoát thì chiếc áo dài cưới trắng truyền thống vẽ hoa hồng đỏ bắt mắt sẽ là sự lựa chọn hoàn hảo. Với phom dáng truyền thống cùng họa tiết nhã nhã nhặn chiếc áo dài cưới hoa không chỉ có thể sử dụng trong đám cưới mà còn dễ dàng tái sử dụng sau hôn lễ.

    Áo dài lụa màu xanh đậm với phom dáng truyền thống kín đáo được tô điểm bằng họa tiết cánh bướm sắc màu nổi bật hay những dải hoa uốn lượn tinh tế vừa lạ mắt vừa sang trọng

    559

    --- Bài cũ hơn ---

  • Kinh Nghiệm Chọn Thuê Áo Dài Cưới Ít Ai Chỉ Bạn
  • ©️ Hướng Dẫn Cắt May Áo Dài Cổ Thuyền Tỉ Mỉ Từng Bước Từ A
  • Áo Dài Nam Cách Tân Hiện Nay
  • Mẫu Áo Dài Đẹp Nào Sẽ Phù Hợp Với Bạn Trong Dịp Tết Mậu Tuất 2021?
  • Hướng Dẫn Cắt May Áo Dài Cổ Thuyền Tỉ Mỉ Từng Bước Từ A
  • Một Số Họa Tiết Trang Trí Hoa Sen Tiêu Biểu Thời Lý – Trần

    --- Bài mới hơn ---

  • Tự Tạo Những Bức Tranh Pháo Hoa Tưng Bừng Cho Lễ Quốc Khánh
  • Tạo Hình” In Ngón Tay Tạo Thành Pháo Hoa”
  • 4 Cách Đơn Giản Trồng Cây Hoa, Dây Leo Làm Vườn Tường Chống Nóng Không Làm Hỏng Tường
  • Hướng Dẫn Cách Làm Giàn Cho Hoa Leo Đơn Giản, Đẹp Mắt
  • Bài 19. Khí Áp Và Gió Trên Trái Đất (Địa Lý 6)
  • MỘT SỐ HỌA TIẾT HOA SEN TIÊU BIỂU TRONG NGHỆ THUẬT TẠO HÌNH TRUYỀN THỐNG THỜI LÝ- TRẦN

    Ở Việt Nam, đề tài hoa sen xuất hiện khá sớm trong nghệ thuật tạo hình. Hầu như ở thời nào đề tài này cũng có trong các đồ án trang trí nơi thờ tự hoặc ở các công trình văn hoá cộng đồng. Họa tiết hoa sen được khai thác, thể hiện dưới nhiều bố cục khác nhau góp phần tạo nên sự đa dạng, đẹp đẽ và cao quý cho các đồ án trang trí. Nó xuất hiện hằng xuyên theo chiều dài của lịch sử mỹ thuật ở những công trình kiến trúc, điêu khắc, hội hoạ. Trong khuôn khổ bài viết này, người viết chỉ xin đưa ra một vài nhận xét mang tính nghiên cứu của mình về hoạ tiết hoa sen trong Mỹ thuật Việt thuộc giai đoạn đầu của thời độc lập quân chủ Lý – Trần.

    1. Họa tiết hoa sen ở bệ đỡ chân cột để bảo vệ chân cột gỗ khỏi bị ẩm thấp và chống mối mọt ở các chùa cổ Việt Nam.

    Thời Lý hoa sen được bố cục các cánh thành một vòng tròn theo kiểu nhìn chính diện từ trên xuống. Hoa bao gồm 16 cánh chính và 16 cánh phụ ở dưới. Đáng chú ý nữa là lòng của các cánh sen thời Lý được chạm thêm đôi rồng dâng chầu ngọc quý. Nét chạm tỉ mỉ tinh tế, tôn vẻ cao quý của cánh sen. Các nghệ nhân đã trang trí các cánh sen viền quanh, tạo cảm giác như toàn bộ ngôi chùa được dựng trên các đoá hoa sen.

    Họa tiết hoa sen đỡ chân cột thời Trần có nhiều trên các tảng đá kê chân cột như ở thời Lý. Số lượng cánh và bố cục giống thời Lý. Nhưng các họa tiết trong lòng các cánh sen thời Lý thường có các hình rồng, còn thời Trần thì hoàn toàn không có. Người thợ chạm bệ đá thời Trần thường chỉ đục thêm một đường gờ chìm viền theo các cánh sen

    2. Họa tiết hoa sen đỡ các vật thiêng

    Thời Lý họa tiết này thường đỡ chân chim phượng, trong các đồ án phượng múa ở các thành bậc chùa Bà Tấm, chùa Lạng hoặc phượng chầu ở trán bia chùa Diên Phúc (Hưng Yên). Các vật thiêng có hình lá đề trong các đồ án về dàn nhạc các tiên nữ, và rồng chầu ở chùa Phật Tích và chùa Chương Sơn v.v…Họa tiết này được thể hiện theo lối nhìn nghiêng, tức là hoa sen được bổ dọc nên tạo thành một đài sen dẹt, gồm hai lớp với nhiều cánh, xuất phát từ giữa và choãi đần dần ra hai bên. Lớp trên thể hiện các cánh mới nở ôm lấy đài gương khuất ở trong. Lớp dưới là các cánh sen đã tàn, đổ dài ra hai bên.

    Sang thời Trần họa tiết này vẫn được các nghệ nhân vận dụng để trang trí làm bệ đỡ cho các vật thiêng như thời Lý như đồ án trán bia chùa Tổng, hoặc đỡ ngọc báu đang toả sáng hình lá đề trong đồ án ở chùa Thái Lạc, chùa Dâu ( phỏng theo Lục tự chú Phật giáo: Úm Ma Ni Bát Mê Hum). Trên các chân cột trốn của vì nóc, vì kèo chùa Thái Lạc cũng thấy có chạm đài sen đỡ phía dưới. Nói chung nó vẫn giữ bố cục kiểu có từ thời Lý. Nghĩa là vẫn hai lớp cánh sen được dàn mỏng theo hai hướng trên dưới chạy dài từ giữa ra hai phía. Bởi vậy các nhà nghiên cứu quen gọi loai này là “cánh sen dẹo”.

    3. Họa tiết hoa sen kết hợp hoa cúc của thời Lý mà nay còn thấy ở hai di tích chùa Long Đọi và tháp Chương Sơn .. Sắp xếp thay đổi cứ một hoa sen lại đến một hoa cúc trong những vòng tròn của hoa dây. Những vòng tròn này gần như tiếp tuyến nhau và chỗ gặp nhau là hình các thiên thần nhỏ bé đang trong động tác múa hoặc nhào lộn. Đồ án này cách điệu khá cao và có bố cục rất đẹp.

    Đến thời Trần, họa tiết hoa sen được cách điệu thành hoa dây lúc thì thành băng dài chạy phía dưới đôi rồng đang trịnh trọng dâng chầu ngọc báu lúc lại uốn lượn phía trên các tầng mây, nơi có hình các tiên nữ đầu người mình chim đang vừa múa vừa dâng hoa cho Phật. Họa tiết này được bố cục từ một sợi dây được uốn lượn thành sóng hình sin và giữa các quãng trống người ta lại thể hiện một bông hoa sen cách điệu cao. Các cánh sen thể hiện như những dấu ngoắc, từng đôi đăng đối nhau, theo lối nhìn nghiêng, đơn giản và rành mạch. Mỗi bông hoa chỉ có 6 cánh sen và một chút nhuỵ hương.

    Loại họa tiết này ở thời Trần còn lại nhiều ở các di tích: Bệ tháp Phổ Minh, Bệ chùa Dương Liễu, chùa Côn Sơn, chùa Nhạn Tháp, chùa Ngọc Khánh, Bằng đất nung chùa Hang, chùa Thái Lạc.

    4. Họa tiết hoa sen quanh các bệ tượng Phật.

    Các bệ tượng Phật của thời Lý – Trần đều chạm thành những đài sen lớn.. Cánh sen ở đây có 2 hoặc 3 lớp, xen kẽ nhau, thể hiện thành những khối nổi, không còn là họa tiết nữa.. Họa tiết ở đây là các cánh sen được chạm nối tiếp nhau vòng quanh bệ. Trong lòng các cánh sen thường chạm thêm những hình hoa lửa. Sang thời Trần thì sự tinh xảo của kỹ thuật đục chạm giảm đi thay vào đó là cách diễn tả khối chắc khỏe, những cánh sen chen khít nhau dăng thành hàng dài theo chiều hơi xen chéo.

    5. Hoa tiết hoa sen trên đồ gốm Lý –Trần

    Họa tiết hoa sen trên men ngọc thời Lý được thể hiện bố cục theo lối nhìn nghiêng mặt trong của lòng bát (Bảo tàng Lịch sử Hà Nội). Cuống hoa quay vào tâm vòng tròn của lòng bát. Cứ một bông hoa sen lại một bông hoa cúc. Chúng được bố cục hoàn toàn độc lập với nhau. Tổng cộng mô típ có 3 hoa sen và 3 hoa cúc. Sen ở đây là nhiều cánh chưa nở, quây kín lấy gương sen và hai cánh ngoài cùng nở rộng ra 2 phía. Họa tiết sen ở đây được bố cục theo sự cân xứng,đăng đối từng hoa và toàn bộ đồ án và được khắc chìm vào xương đất, sau đó tráng men để đem nung. Đây cũng là đặc trưng kỹ thuật đồ gốm men ngọc thời Lý.

    Họa tiết hoa sen trên gốm hoa nâu thời Trần thường được chia thành ô hoặc thành băng để trang trí. Họa tiết ở đây cũng được dùng bút vẽ lên xương đất sau khi đã tráng men và kẻ vạch rồi mới đem nung. Đề tài trang trí gồm nhiều loại mà trong đó họa tiết hoa sen chiếm số lượng lớn. Họa tiết hoa sen ở đây có loại đơn giản chỉ vẽ vạch mấy nét mà thành. Tuy nhiên phần lớn ở đây là loại hoa sen được vẽ theo lối nhìn nghiêng… Từ một cuống hoa ở dưới vươn lên rồi tiếp đến là các cánh hoa đổ ra hai phía bọc quanh một đài gương ở giữa. Hai cánh trên cùng đang ôm lấy gương sen, hai cánh tiếp đã nở vươn rộng ra hai bên và hai cánh dưới cùng thì đã đổ xuống phía dưới sắp tàn héo. Đơn giản như vậy nhưng vì các cánh sen ở đây không gò bó trong một khuôn mẫu đăng đối nào nên trông rất sinh động. Khi nhìn nhấn mạnh tạo một mảng đậm cho một cánh sen, lúc lại nâng cao lướt nhẹ mô tả một chi tiết của cuống hoa hay của búp sen. Mỗi ô một hoa, mỗi hoa một kiểu dáng, thường đứng riêng lẻ một mình hoặc kết hợp với một vài cây cỏ và búp sen. Đặc biệt có đồ án trên một thạp gốm thuộc Bảo tàng Hải Dương, nghệ nhân còn vẽ thêm nhiều búp sen và lá sen. Lá sen ở đây có nhiều kiểu dáng. Có lá bố cục theo lối nhìn chính diện từ trên xuống thành cả mảng tròn to thấy rõ cả chi tiết các gân lá. Có lá bố cục theo kiểu nhìn nghiêng viền của lá uốn lượng sóng. Có lá toàn bộ đã uốn cong xuống phía dưới báo hiệu sắp héo tàn… trông sinh động và hấp dẫn bởi bút pháp có xu hướng trở về hiện thực.

    HỌA TIẾT HOA SEN TRUYỀN THỐNG LƯU GIỮ SẮC HƯƠNG CHO NGÀY HÔM NAY

    Họa tiết hoa sen xuất hiện hằng xuyên theo chiều dài của lịch sử dân tộc trên những công trình kiến trúc, điêu khắc, hội hoạ. Chúng lưu giữ sắc hương giá trị dân tộc cho ngày hôm nay và mai sau.

    Hoa sen trong trang trí mỹ thuật thời Lý. Đây là thời kỳ thái bình thịnh trị. Khi đó, Phật giáo phát triển, chùa Phật được xây dựng rất nhiều. Chính vì vậy họa tiết hoa sen được ứng dụng làm mô típ trang trí rất nhiều. Có những kiến trúc hình bông hoa sen như chùa Một Cột. Hoa sen được sử dụng ở những tảng đá kê chân cột cho đến diềm cửa võng và các đồ mỹ nghệ truyền thống. Với sự tinh tế trong bố cục, khéo léo trong kỹ thuật. giản dị trong thể hiện nhưng lại rất “bác học” trong sự lựa chọn đề tài. Tất cả những điều đó đã tạo nên một mỹ thuật thời Lý đánh dấu cho đỉnh cao trong lịch sử mỹ thuật nước nhà. Trong vườn hoa đó họa tiết hoa sen đã khoe sắc như một sự kết tinh giữa nghệ thuật và tâm thức của người Việt

    Hoa sen trong trang trí mỹ thuật thời Trần được kế thừa những thành tựu của thời Lý nhưng chúng lại có những đặc điểm riêng biệt, độc đáo đánh dấu tính chất thời đại. Đó là phong cách hiện thực sinh động hơn, mạnh mẽ hơn được ảnh hưởng từ niềm vui, tinh thần tự hào dân tộc với ba lần đánh tan giặc Mông Nguyên. Tô đậm thêm trang sử vẻ vang và sức mạnh của dân tộc bằng ngôn ngữ tạo hình.

    Họa tiết trang trí trong mỹ thuật truyền thống Việt không chỉ nhằm mục đích đơn thuần để trang trí cho kiến trúc hoặc các hiện vật nào đó mà chúng là sự kết tinh những tầng bậc ý nghĩa “muôn đời” của dân tộc. Chúng gắn với cuộc sống thường ngày của con người trong việc ứng xử với cái đẹp. Chúng là những “chữ viết” chân thực về lịch sử, xã hội, là lời nhắn nhủ đầy tính mỹ triết của tổ tiên, là tiếng nói của tâm hồn, là ý niệm của cuộc sống, là khát vọng của muôn người, muôn đời…Vì thế, tiếp cận với họa tiết trong mỹ thuật là tiếp cận một khía cạnh cốt lõi về bản sắc văn hoá Việt Nam.

    Cung cấp cho sinh viên tư liệu về các đồ án trang trí của hoa sen vì họa tiết này khá điển hình trong kho tàng vốn cổ của dân tộc. Qua đó, các em được biết thêm phương pháp nghiên cứu ở bài chép vốn cổ dân tộc và áp dụng vào các bài học trang trí như : trang trí bìa sách, truyện tranh, truyện lịch sử, Tranh cổ động, Bản trích, vẽ biểu trưng, tranh tường, v.v.

    ThS

    Triệu Thế Hùng

    Khoa QLVH-NT

    Trường ĐH SP Nghệ Thuật Trung Ương

    TÀI LIỆU THAM KHẢO

    . Nguyễn Du Chi, Hoa văn Việt Nam, NXB Mỹ thuật, 2002.

    . Thích Chân Quang, Lotus – ý nghĩa của hoa sen. NXB Tôn giáo 2004.

    [5]. Thích Thanh Từ, Bát nhã ba la mật đa tâm kinh. NXB Tôn giáo, 1999.

    MỤC LỤC  –  GỐM SỨ CỔ TRUYỀN VN

    Share this:

    Like this:

    Số lượt thích

    Đang tải…

    --- Bài cũ hơn ---

  • Đào Tạo Khóa Học Nail Vẽ Hoa Mẫu Đơn Trên Móng Tay Chuyên Đề Giá Rẻ Tại Tphcm
  • Cách Viết Chữ Vào Hình Vẽ Trong Word
  • Thiết Kế Rập Trên Máy Tính Là Gì? 3 Phần Mềm Ra Rập Thời Trang
  • Top 5 Phần Mềm Đồ Họa Thông Dụng Nhất Trên Macbook Macnet
  • Tài Liệu Autocad: Hướng Dẫn Sử Dụng Layout Trong Bản Vẽ Autocad
  • Hội Họa Và Trang Trí Thời Trần (Phần 1)

    --- Bài mới hơn ---

  • Đắp Hoa Fantasy, Cách Đắp Hoa Fantasy Đẹp
  • 4 Bước Vẽ Tranh Tường Đơn Giản Trang Trí Cho Không Gian Sống Nhà Bạn
  • Hoa Gạo Vẽ Lên Trời Sắc Đỏ
  • Cách Vẽ Hoa Hồng Siêu Đẹp Trên Bánh Rau Câu 3D
  • Học Ngay 2 Cách Vẽ Hoa Hướng Dương Cực Đơn Giản Mà Đẹp
  • Hội họa và trang trí thời Trần (Phần 1)

    Nước ta ở xứ nhiệt đới, nắng gắt, dễ xảy ra hỏa hoạn; lại mưa to bão lớn, luôn bị lụt lội, độ ẩm trong không khí rất cao; những tờ tranh vẽ trên giấy, trên vải và cả trên gỗ nữa đều bị đe dọa, rất dễ bị hủy hoại. Rồi chiến tranh ngoại xâm, chiến tranh phong kiến, càng là những tai họa thường xuyên của nghệ thuật, nhất là của hội họa. Công trình hội họa cũng như các công trình nghệ thuật của dân tộc ta ở thời Trần, đã bị chiến tranh tàn phá nặng nề. Suốt một thế kỷ rưỡi (1257-1407), các cuộc chiến tranh xâm lược liên miên của giặc Nguyên – Mông, của phong kiến Chiêm Thành, của quân Minh, của hai mươi năm (1407-1427) đô hộ với âm mưu đồng hóa man rợ của chính quyền phong kiến Minh đã phá hủy biết bao công trình nghệ thuật dân tộc sáng tạo được trong mấy thế kỷ độc lập. Vì vậy trong tình hình tư liệu, chúng ta chưa tìm được một tác phẩm hội họa hoàn chỉnh nào của dân tộc ta ở thời Trần.

    Do đó, nếu đòi hỏi về hình thức hội họa cổ Việt Nam nói chung, hội họa thời Trần nói riêng cũng phải như nghệ thuật hội họa châu Âu hay Trung Hoa, phải có tác phẩm hoàn chỉnh, thì ta có thể không có hay chưa phát hiện được. Thật ra, trong nền nghệ thuật tạo hình của dân tộc ta, ở thời Trần, chỉ bằng vào những dấu tích còn lại đến nay, cũng đủ thấy sự rực rỡ, không thể không có hội họa. Nhiều tài liệu văn tự của thời Trần đã xác nhận sự có mặt của hội họa thời ấy. Nhiều hình chạm nổi và khắc chìm có niên đại Trần, hoặc có phong cách nghệ thuật Trần, đã gián tiếp và trực tiếp cho ta biết những yếu tố, những hình vẽ của nghệ thuật hội họa thời Trần.

    Những hình chạm nổi và hình khắc chìm trên các chất liệu gốm, gỗ và đá cho đến nay vẫn tồn tại tự thân thuộc về nghệ thuật chạm khắc, nhưng ở những hình có nhiều yếu tố hội họa thì hiệu quả nghệ thuật của nó lại gần với hiệu quả của tác phẩm hội họa, và với một kỹ thuật in riêng, thì hình chuyển sang giấy như tờ tranh đồ họa, có các nét tưởng như được vẽ bằng bút; và nó chứng tỏ sự phát triển của nghệ thuật hội họa. Đó chính là thuộc tính của nghệ thuật cổ Việt Nam, của nghệ thuật cổ một số nước ở phương Đông. Và ta thấy ở những hình ấy, nghệ sĩ sử dụng cái đục trong việc chạm nổi hay khắc rạch nét chim giống như vẽ hình lên mặt gốm, gỗ, đá.

    Do chỗ các nghệ sĩ Việt Nam xưa không những vẽ bằng bút mềm, mà còn vẽ bằng vật cứng, nên ta tìm thấy những yếu tố hội họa ngay cả trong các hình trên các chất liệu gốm, gỗ và đá. Những yếu tố ấy là bằng chứng xác thực bổ sung cho tài liệu văn tự (sử sách, thơ văn, bia minh và truyện ký) của thời Trần viết về tranh, làm sáng tỏ thêm bộ mặt thật của hội họa thời ấy.

    Sau những năm nông dân khởi nghĩa và chiến tranh giữa các tập đoàn phong kiến cuối thời Lý, triều Trần được thành lập. Những vua đầu của triều này rất chú ý khuyến khích sản xuất, làm cho kinh tế ổn định, xã hội phồn vinh, với bức tranh quê rất đẹp:

    Trẻ chăn thổi sáo đuổi trâu về,

    Cò trắng từng đôi lượn xuống đồng.

    Nhà nước phong kiến trung ương tập quyền lúc này củng cố vững vàng hơn, tạo nên sức mạnh ba lần chiến thắng đế quốc Nguyên – Mông. Chiến thắng lẫy lừng đó tôi luyện thêm ý thức dân tộc và truyền thống yêu nước của nhân dân ta, củng cố nền độc lập của Tổ quốc, đưa uy tín Đại Việt lên rất cao.

    Hào khí “Đông A” đã khiến cho sứ phương Bắc trước kia sang ta rất ngạo mạn, thì nay Trần Phu sau khi sang Đại Việt, về già còn phách lạc hồn xiệu:

    Thấy giáo sắt lóe sáng mà lòng đau khổ,

    Nghe tiếng trống đồng sợ tóc bạc trắng đầu.

    May sao trở về thân còn khỏe mạnh,

    Nhớ lại việc cũ mà vía bạt hồn xiêu.

    Trên cơ sở ấy, một trào lưu văn hóa dân tộc phát triển mạnh mẽ. Riêng về mặt hội họa và trang trí, những giá trị đã có được ở thời Lý, nhưng một thời gian bị ngưng trệ, giờ lại dấy lên.

    Sáu, bẩy trăm năm với vô vàn biến động lớn của lịch sử, các bức tranh của thời Trần đã bị hủy hoại nhiều nhưng thời gian đã chứng kiến và ghi nhận sự hiện diện của nó trên nhiều tài liệu khác nhau, đã khẳng định về một nền hội họa có thực ở thời Trần, và sự thâm nhập của nó vào chạm khắc, trang trí.

    Tục xăm hình rồng có từ thời Hùng Vương, đến thời Trần càng phát triển mạnh mẽ. Từ vua quan cho đến quân dân đều vẽ rồi xăm hình rồng ở trước bụng, sau lưng và hai vế đùi. Tục này thịnh hành đến nỗi người Trung Hoa trông thấy gọi là “thái long” tức rồng vẽ. Lúc này người ta chẳng những quan niệm xăm hình rồng để hòa lần với thiên nhiên, khi xuống nước không bị giao long làm hại, mà còn nhằm nhắc nhở nhau về một nguồn gốc, như lời thượng hoàng dạy Trần Anh Tông: “Nhà ta vốn là người vùng hạ lưu, đời đời ưa chuộng hùng dũng, thường thích hình rồng vào vế đùi… để tỏ là không bao giờ quên gốc”.

    Với thói quen xăm hình, ngoài việc thích hình rồng, quân đội, gia nô và tội nhân còn thích lên trán những chữ về quân hiệu, loại gia nô và tội trạng. Đặc biệt, mọi người còn thích những chữ nêu rõ quyết tâm bảo vệ Tổ quốc. Cho đến đầu thế kỷ XIV, gia nô không thích chữ nữa, mà lại ghi dấu hiệu có tính tạo hình như hình viên ngọc hỏa châu có tia sáng tỏa ra giống như tia lửa, và hình cây dương, cây đường.

    Xăm hình, thích hình lên cơ thể chính là một cách vẽ lên da thịt, ít nhiều có tính tạo hình trang sức. Sự phổ biến của việc xăm hình ở thời Trần thành tập tục, và mức độ nghệ thuật của nó đòi hỏi xã hội có hẳn những người thợ xăm chuyên nghiệp.

    Nếu ít năm trước đấy, chúng ta còn được gặp những tờ tranh chữ và nghệ thuật viết chữ trang trí, thì ngay trong thời Trần, sử cũ cho hay việc làm này rất được chú ý. Chẳng những kinh sách được khắc in nhiều, mà cả con dấu cũng khắc bằng gỗ, và đặc biệt là nhiều lần viết chữ khắc vào đá. Chúng ta chưa rõ con dấu khắc gỗ của Trần Thái Tông giá trị như thế nào, nhưng với chiếc ấn đồng của một chức quan to khắc năm 1377 thì rõ ràng lối viết chữ và bố cục đã đạt trình độ nghệ thuật cao. Bia thời Trần có nhiều loại khác nhau, có tấm bia là cả một vạt núi, có tấm bia là khối đá bẹt tạo dáng theo hình cổng vòm. Một số bia còn lại đến nay như bia chùa Hưng Phúc, bia chùa Hướng Đạo, bia chùa Long Đậu…, đều có chữ tên bia khắc ở giữa trán theo kiểu viết chữ triện, hầu hết các nét được uốn cong tinh tế, nên tuy nét bẹt to đều, nhưng vui mắt, mỗi chữ như một hình vẽ có bố cục chặt chẽ.

    Trên mặt bia chùa Hàn, ngoài những hình trang trí rồng mây, hoa lá và sóng nước, chính giữa được viết rồi chạm nổi một chữ “Phật” lớn. Chữ “Phật” này đòi hỏi người viết phải luyện tay và mắt như tập vẽ, nét rất tế nhị, có chỗ mở ra khoát đạt, có chỗ thon lại tinh tế, có chỗ xổ mạnh mẽ, có chỗ cong duyên dáng, có chỗ phẩy đột ngột. Các nét ấy được phối hợp trong cách sắp xếp khối chữ vuông chặt chẽ, thành một hình đẹp như tờ tranh đại tự ngày Tết, nên thoáng đãng, gợi ra cả chiều sâu và bề rộng của không gian.

    Tiến thêm một bước nữa, các họa sĩ thời Trần còn sử dụng cây bút để làm đẹp cho nhiều đồ vật bằng những hình vẽ trang trí, khi thì bằng nét, khi thì bằng màu hoặc cả màu và nét.

    Sử cũ cho hay, trong thời Trần, nghệ thuật thêu khá phát triển. Hình thêu chẳng những đòi hỏi phải có hình vẽ làm mẫu, mà bản thân nó cũng là một bức tranh “vẽ” bằng kim và chỉ màu.

    Những người dân sống trên sông nước thì ngoài việc xăm hình rồng lên da thịt, họ còn cho vẽ lên đầu mũi thuyền hình con chim nghịch là một loài chim nước, giống như cò nhưng to hơn cò, có tài bay liệng, và không sợ sóng gió, nên vẽ như thế để tỏ ý cũng không sợ sóng gió.

    Theo Trần Phu, năm 1293 y sang sứ nước ta, nhận thấy cờ của nhà Trần đã sử dụng các màu vàng, đen, xanh, đỏ và giữa bốn góc cờ có vẽ các hình ngôi sao, thiên thần hoặc các loài quỷ dữ. Như vậy, về mặt nghệ thuật, lá cờ còn là tác phẩm hội họa mà hình vẽ trên đó thể hiện những lực lượng siêu phàm che chở cho con người. Ở đây, về mặt ý nghĩa, ta có thể liên tưởng tới các tờ tranh thờ tồn tại trong cờ, vẫn theo Trần Phu, các quan đầu triều như thái sư Trần Quang Khải và thái úy Trần Hoa lại có những miếng gỗ tròn màu xanh rộng 6 xích, trên vẽ mặt trời, mặt trăng và hai mươi tám vì tính tú.

    Qua thơ văn, ta biết ở thời Trần có một cái thú của những người được cuộc sống cho phép, là chơi bình phong vẽ. Ở thời Trần, người ta quan niệm trang trí bình phong là vẽ thu nhỏ thiên nhiên đã chọn lọc, và do đó mà bức bình phong vẽ được coi là tiêu chuẩn của thiên nhiên. Chính nhà giáo mẫu mực Chu Văn An đã từng phát biểu rõ cái quan niệm “đẹp như tranh” ấy:

    Muôn lớp núi xanh chen chúc nhô lên như bức bình phong vẽ,

    Ánh mặt trời buổi chiều chiếu xuống soi sáng nửa khe nước.

    Và ngược lại, mỗi khi được thưởng thức một cảnh đẹp, người ta lại tin tưởng như mình được ngắm một bức tranh:

    Người ở trong sân (đầy) cảnh vật mùa xuân tươi đẹp,

    Mắt say sưa (với cảnh đẹp như) bức tranh gấm vóc.

    Rõ ràng, tranh đã trở thành tiêu chuẩn của cái đẹp để mọi các khác so sánh với nó mà tìm ra mức độ đẹp của mình.

    Trên một bức bình phong vẽ tranh phong cảnh, Phạm Mai đã đề thơ vừa trả tranh, vừa nói lên tâm tư băn khoăn trong cách xử thế mà họa sĩ gửi vào tranh:

    Núi xanh ngàn dặm bóng tà.

    Muốn gọi thuyền con về quách,

    Rõ ràng nhà thờ mách với chúng ta bức bình phong được trang trí một cảnh sơn thủy hữu tình có những màu sắc đối nhau: đằng xa tít tắp là một quả núi xanh mát được mặt trời lúc sắp lặn chiếu vào rực rỡ, còn ở gần đối lập lại là cây đỏ tươi soi mình xuống khe nước trong đang chảy, mà trên dòng nước có một chiếc thuyền con bơi thong thả… Nội dung ở đây hoàn toàn phù hợp với tính chất trang trí bình phong là làm đẹp thiên nhiên, đưa thiên nhiên vào trong nhà.

    Cùng với tranh trên bình phong, tranh vẽ trên quạt cũng được nhiều người ưa thích và thưởng thức. Tranh theo quạt đã mất, nhưng thơ đề tranh vẫn còn. Qua bài thơ ” Đề chiếc quạt vẽ phong cảnh do Liêu Nguyên Long tặng”.

    Khó vẽ nên tranh cảnh nước Nam.

    Gió mát tranh thanh đầy năm tháng,

    Khắc khoải chim kêu dặng trúc ngàn.

    ta được biết một bức tranh về thiên nhiên của xứ sở mến yêu. Thiên nhiên nhiệt đới rất giàu cảnh sắc, chỉ một mảng nhỏ thôi cũng làm các họa sĩ phải lao tâm khổ tứ mới vẽ được ngôi quán bên ao Tân An cỏ mọc xanh rờn, ánh trăng vằng vặc chiếu sáng không gian, những làn gió mát thổi suốt năm này qua năm khác, ngoài rặng tre chim đa đa kêu khắc khoải. Thú chơi quạt vẽ cảnh, rõ ràng đã có trong thẩm mỹ dân ta ở thời Trần, được mọi người yêu thích nên truyền mãi đến ngày nay.

    Và sau nữa là những hình vẽ trên tiền giấy ” Thông báo hội sao” phát hành năm 1396. Theo sử cũ, ta biết những tiền giấy có giá trị tài chính khác nhau thì được mang những ký hiệu bằng các hình vẽ khác nhau: giấy 10 đồng vẽ rong, giấy 30 đồng vẽ sóng, giấy 1 tiền vẽ mây, giấy 2 tiền vẽ rùa, giấy 3 tiền vẽ lân, giấy 5 tiền vẽ phượng và giấy 1 quan vẽ rồng.

    Nếu những hình vẽ trên nhiều vật dụng khác nhau (mà ta biết qua thơ văn), mới chỉ là những hình trang trí cho một cái gì đó, tồn tại trên hiện vật ấy, khi hiện vật mất đi khiến tranh mất theo, thì vẫn qua tài liệu văn tự, ta biết thêm ở thời Trần cũng có những tác phẩm hội họa độc lập. Đó là những bức chân dung, những bức vẽ người thực việc thực, những bức tranh phong cảnh không trang trí cho một vật dụng nào.

    Nếu trong thời Lý, văn học chủ yếu nằm trong hàng ngũ sư tăng, thì từ thời Trần, nó trở thành đòi hỏi của nhân dân. Vì thế, sau vài mươi năm nắm chính quyền, nhà Trần phải đáp ứng yêu cầu ấy: Năm 1253 lập Viện Quốc học và xuống chiếu cho các nho sĩ trong nước về đấy giảng học tứ thư lục kinh. Cửa Khổng mở rộng, việc giáo dục của Nhà nước phong kiến không phải chỉ bằng kinh thư, mà còn bằng cả nghệ thuật nữa: Quốc học viện vừa lập ra bèn tô tượng Khổng Tử, Chu Công và Á Thánh (tức Mạnh Tử), và vẽ hình bảy mươi hai người hiền để thờ. Bảy mơi hai người hiền được vẽ hình ấy là những học trò ngoan và giỏi của Khổng Tử, đều là hình vẽ chắc hẳn là những mẫu người đã lý tưởng hóa mà nghệ sĩ thời Trần lĩnh hội và hình dung qua sự giảng giải của không được đảm bảo, nhưng hình tượng nghệ thuật ấy đã là những tác phẩm hội họa độc lập.

    Tranh chân dung được vẽ nhiều nhất có lẽ vào năm 1289. Sau ba lần đánh thắng quân xâm lược Nguyên – Mông, năm 1289 nhà Trần duyệt định các công thần, xét công trạng cho những người đã tham gia các cuộc kháng chiến, ai có nhiều công lao xung phong lên trước, phá được trận tuyến của giặc, lập được nhiều chiến công đặc biệt, thì được chép chuyện vào sách ” Trung hưng thực lục” và được vẽ hình. Hình vẽ những dũng sĩ, những anh hùng chống giặc Nguyên – Mông, họa sĩ chẳng những được biết người, biết chuyện, mà còn khâm phục tài năng, trí dũng và đức độ của họ, cho nên hẳn là những bức chân dung ấy phải mang được cả hồn của thời đại và hồn của nhân vật, là những tác phẩm nghệ thuật chân thực, có sức sống và rung động lòng người.

    Bức tranh có đề thơ mà Trần Bang Cẩn được vua bàn năm 1324 còn thể hiện mối quan hệ giữa họa và thơ. Ta không còn được thấy tranh, nhưng qua sử cũ, ta biết khá rõ về Trần Bang Cẩn là một đại hành khiển thượng thư tả bộc xạ, người tin thực, giữ gìn, giản dị, điềm tĩnh, không xa hoa… Và đặc biệt qua bài thờ đề trên tranh:

    Hình dung cốt cách tựa cây thông,

    Tướng mạo nghiêm trang thật đáng trông.

    Mọi vẻ phong lưu tô được hết,

    Khôn tô choi chói tấm lòng son.

    ta có thể nghĩ đến một bức chân dung được họa sĩ mang tài năng ra để mô tả mọi vẻ đẹp của nhân vật, nhưng người xem mới thỏa mãn về những vẻ đẹp bên ngoài mà họ tin họa sĩ đã “vẽ được hết”, còn về nội tâm phong phú với những tính tốt của nhân vật, thì vẫn băn khoăn theo cái băn khoăn của họa sĩ là khó có thể lột tả được đầy đủ.

    Cùng với chân dung Trần Bang Cẩn, ta biết thêm bức chân dùng Bùi Mộc Đạc nữa. Ông làm trung thư thị lang tri thẩm hình viện sự, tính người cẩn thận cung kính, văn chất khả quan, từng làm quan qua ba triều, nên được thượng hoàng Trần Anh Tông trong lúc hấp hối đã dặn Trần Minh Tông phải cất nhắc, đối xử cho khéo. Vua bèn sai vẽ chân dung cất ở kho sách, có ý sẽ dùng vào chức to, nhưng đến năm 1326, chưa kịp được vua thăng thưởng thì ông mất.

    Tranh vẽ người thực việc thực có tác dụng giáo dục rất lớn, vì nó nêu gương sáng cho mọi người, nhất là người được tặng tranh, noi theo. Bộ tranh “Tứ phu” vẽ bốn người giúp vua khi vua còn nhỏ, do thượng hoàng Trần nghệ Tông sai thợ vẽ, ban cho Hồ Quý Ly năm 1394, chính là với dụng ý giáo dục sâu sắc. Tranh vẽ bốn vị quan to ở bốn triều đại xưa có tinh thần trung quân cao, trong đó ba người theo điển tích trong sử Trung Hoa là Chu Công giúp Thành Vương, Hoắc Quang giúp Chiêu Đế, Gia Cát Lượng giúp Thục Hậu Chúa, và một người lấy trong sử nước nhà là Tô Hiến Thành giúp Lý Cao Tông. Ý tranh đã rõ, lời thượng hoàng dặn bảo Hồ Quý Ly lúc ban tranh lại càng khẳng định hơn nữa: “Khanh giúp quan gia (tức nhà vua) cũng nên theo như những người ấy”.

    Về tranh vẽ cảnh vật, ngoài những hình vẽ trên bình phong, trên quạt, trên thuyền, trên tiền giấy …, còn có những tranh không nhằm trang trí cho một vật phẩm khác, mà độc lập là một tác phẩm hội họa hoàn chỉnh. Những tranh loại này bên cạnh giá trị thẩm mỹ, cũng chứa đựng một giá trị tư tưởng nhằm biểu dương hoặc phê phán một vấn đề nào đó, gợi ra một cái gì để người xem tranh phải suy nghĩ. Theo thơ văn đương thời, có một số tranh tuy không còn, nhưng ta còn được biết tranh qua thơ đề. Bức tranh “Con hạc vừa bay vừa ngoảnh lại” được Nguyễn Úc đề thơ:

    Phất phơ dặng trúc đá một tòa,

    Thung thăng vỗ cánh biếng bay xa.

    Ngoảnh cổ quay đầu không phòng nạn,

    E khi trước mắt lưới dăng ra.

    Qua thơ đề, ta thấy lại được những nét lớn của bức tranh: Họa sĩ đã chọn một dặng trúc có chỗ thưa chỗ dày, có cây cao, cây thấp và tòa nhà đá cổ kính để làm nền, rồi trên cái nền ấy, con hạc đang dùng dằng lượn thong thả như không có ý muốn bay đi xa. Tình tiết trên tranh không nhiều, qua cái dáng của con hạc vừa bay vừa quay đầu nhìn lại, họa sĩ đã gợi cho người xem tranh suy nghĩ về những bất trắc có thể xảy ra bất cứ lúc nào, những cạm bẫy dăng ngay trước mắt mà nhiều khi ta không để ý tới.

    Nhà thơ Chu Đường Anh, trong bài thơ ” Đề tranh bầy cá chầu cá gáy”, mách với chúng ta một họa phẩm được ông đánh giá rất cao:

    Chẳng tiếc ngàn vàng mua danh họa.

    Biết bao diệu bút chất trong nhà,

    Nào Đằng Vương bướm, Giang Đô mã.

    Ai vẽ tranh này đẹp cực kỳ,

    Lờ mờ trong làn sóng trắng xóa.

    Hàng hạnh thấp cao tăm rập rình,

    Lội bơi vùng vẫy những bầy cá.

    Ngàn con tranh chầu ông đỏ đuôi,

    Vật bé mọn kia biết chuộng loài.

    Muôn sao lấm tấm chầu bắc đẩu,

    Muôn dòng cuồn cuộn về đông xuôi.

    Rõ ràng, đây là một bức tranh rất động: bầy cá và cỏ rong cũng đều có cuộc sống riêng, chúng như bật ra khỏi khung tranh để tham gia vào thế giới bên ngoài. Họa sĩ phải nắm rất vững những cảnh vật, những tình tiết của thế giới dưới nước, để phô bày trong làn nước trắng xóa, lờ mờ hiện ra cả một bầy cá con rất đông đang tung tăng bơi lội quanh một con cá gáy lớn, những rong cỏ cũng rập rình theo. Nét bút ở đây được họa sĩ thao túng với tài khéo lạ kỳ. Vì vậy theo nhà thơ, tác phẩm mang một giá trị nghệ thuật cao, trở thành họa phẩm vô giá, người hiểu biết cái đẹp ấy có được bức tranh này để treo trong nhà là niềm hãnh diện lớn:

    Chẳng tiếc ngàn vàng mua danh họa,

    Biết bao diệu bút chất trong nhà.

    Những hình tượng bình thường trong tranh ấy, bằng nghệ thuật biểu hiện già dặn của họa sĩ, còn chứa đựng một giá trị tư tưởng lớn, kêu gọi sự đoàn kết trong giống loài. Với quan điểm triết học bấy giờ, người xem tranh thấy vật bé mọn còn biết chuộng loài, ngàn con cá nhỏ đều tranh nhau chầu về một con cá lớn, giống như muôn vạn ngôi sao nhỏ lấm tấm chầu quanh ngồi sao bắc đẩu, như muôn dòng nước cùng cuồn cuộn chảy xuôi về biển Đông…, do đó mà thấy mình phải gắn bó với mọi người để trở thành một tập thể lớn.

    Như vậy họa phẩm thời Trần, với tư cách là tác phẩm nghệ thuật, chẳng những truyền đạt đến mọi người cái tình cảm thẩm mỹ mà họa sĩ đã thâu lượm được trong cuộc sống rồi gửi gắm vào từng đường nét và từng mảng màu, mà còn cho mọi người những suy nghĩ về nhiều vấn đề xã hội đang đặt ra, và đòi được giải quyết, mà chính họa sĩ đã hé ra một con đường sáng.

    Sự có mặt của hội họa trong nghệ thuật tạo hình thời Trần đã được chính người thời ấy khẳng định và kể lại với chúng ta. Ngày nay, chúng ta còn có thể biết được những yếu tố hội họa thời Trần qua những hình vẽ bằng đục của các nghệ sĩ chạm khắc gỗ và đá, những hình vẽ bằng vật cứng và vật mềm của các nghệ sĩ gốm.

    Từ những hình chạm nổi trên gỗ ở chùa Thày, chùa Bối Khê, chùa Dâu, chùa Thái Lạc và ở xã Mỹ Thịnh, ta luôn thấy nghệ sĩ trong khi vận dụng thủ pháp chạm nổi nông, đã chú ý nhiều đến tiếng nói của đường nét đã làm cho những bức chạm có hình như tờ tranh đồ họa. Ở đó, các nét đục khi thì như nét bút vẽ chậm, lúc lại như nét bút vẽ thoăn thoắt hết sức lưu loát, đôi khi như nét bút vẽ tỉ mỉ thận trọng trong từng chi tiết. Sự chính xác và nhất quán của các hình chạm gỗ thời Trần còn xác nhận có hình vẽ mẫu sẽ dắt dẫn lưỡi đục sai khiến chất liệu, nên qua hình chạm của nghệ thuật điêu khắc, ta có thể gián tiếp thấy lại hình vẽ của nghệ thuật hội họa. Điển hình là mảng lưng ghế ngai ở chùa Thày chạm năm 1346 và các mảng chạm nhạc công, tiên nữ ở chùa Thái Lạc.

    Mảng lưng ghế ngai ở chùa Thày, ngay dưới phần chạm được ghi rõ làm ngày 25 tháng 10 năm Bính Tuất, niên hiệu Thiệu Phong, cho biết rõ niên đại tuyệt đối là năm 1346. Hình chạm ở đây gần như được vẽ bằng đục, chất họa toát ra từng thớ gỗ. Dưới cùng là dải sóng nước cuồn cuộn, lớp trước lớp sau cứ rập rờn xô đẩy nhau như được vẽ nhanh thoăn thoắt, dứt khoát và chính xác; trên lớp sóng cồn ấy, làm nền cho toàn cảnh là những tia phát ra từ một điểm ẩn giấu ở giữa, ngay trên mặt sóng nước, có xu hướng uốn vênh lên tế nhị, làm thành một vòng sáng rực rỡ, nét chạm rành mạch như nét bút phết mạnh. Phía trước của quầng sáng, ở giữa có hai sừng, nhọn vắt chéo ngửa, lại còn được buộc bằng một dải vải mềm mại có hai đầu bốc lên bay trong gió; phía trên và phía dưới cặp sừng, mỗi phía có một u tròn lớn nổi hẳn lên, rồi từ u tròn trên bốc lên những hạt tròn nhỏ khác. Hai bên cặp sừng được cắm đứng thẳng hai chiếc rìu thờ còn có hai nhánh lá như ôm lấy cả chiếc lưng ngai. Tất cả những hình trang trí cận cảnh này đều có nét chạm như nét vẽ tỉ mỉ, từng chi tiết đều được chú ý. Toàn bộ hình có lớp trước lớp sau, tầng trên tầng dưới, đường nét nhịp nhàng và gắn bó với nhau trong một bố cục chặt chẽ, hình phân bố đăng đối giữa hai nửa phải và trái. Sự mạch lạc ấy chẳng những xác định phải có hình vẽ mẫu, mà ngay nét chạm như là nét vẽ bằng đục, và nét đục cũng thành công như nét vẽ. Ở đây, nghệ sĩ đã dùng đục để vẽ lên bức tranh hoàn chỉnh, cụ thể hóa những ý niệm trừu tượng, bằng những đường nét dứt khoát, nghiêm trang nhưng bay bổng, bằng những hình chắt lọc và cũng đậm nhạt theo ánh sáng rọi đến.

    Tháp chùa Phổ Minh (Lộc Vượng, Mỹ Lộc, Ngoại thành Nam Định)

    Gạch tháp chùa Phổ Minh: Mặt trên viên gạch

    Gạch tháp chùa Phổ Minh: Mặt ngoài viên gạch có chạm hình rồng

    Mặt trước nhà bái đường chùa Phổ Minh

    Sơ đồ mặt bằng chùa Phổ Minh.

    Bản vẽ của Ty Văn hóa Hà Nam Ninh

    (Nguyễn Xuân Kế sao lại)

    Tháp gốm thu nhỏ ở chùa Chò (Yên Phượng, Yên Lạc, Vĩnh Phú)

    Sơ đồ vì kèo, chùa Thái Lạc (Lạc Hồng, Văn Lâm, Hải Hưng)

    Bản vẽ của Viện Bảo tàng Mỹ thuật (Nguyễn Xuân Kế vẽ)

    Vì nóc. Chùa Bối Khê (Tam Hưng, Thanh Oai, Hà Sơn Bình)

    Sơ đồ lăng Trần Anh Tông (An Sinh, Đông Triều, Quảng Ninh)

    Bản vẽ của Viện Bảo tàng Mỹ thuật (Nguyễn Xuân Kế vẽ)

    Đầu bẫy (gỗ) của tòa thượng điện

    Chùa Bối Khê (Tam Hưng, Thanh Oai, Hà Sơn Bình)

    Sơ đồ mặt nam tháp Bình Sơn

    (Tam Sơn, Lập Thạch, Vĩnh Phú)

    Bệ tam thế (đá ghép).

    Chùa Hào Xá (Thanh Hào, Thanh Hà, Hải Hưng)

    Hình hổ trên bệ tam thế (đá)

    Chùa Bãi (Cát Quế, Hoài Đức, Hà Sơn Bình)

    Ảnh chụp bản dập mực

    Hình quầng sáng nhọn đầu trên vách tháp Bình Sơn

    (Tam Sơn, Lập Thạch, Vĩnh Phú)

    Ảnh chụp bản dập mực nho

    – Chu Quang Trứ –

    --- Bài cũ hơn ---

  • Một Số Họa Tiết Trang Trí Hoa Sen Tiêu Biểu Thời Lý
  • Ý Nghĩa Lục Bình Vẽ Hoa Sen Trong Phong Thủy
  • Vải Áo Dài Họa Tiết Hoa Sen
  • Áo Dài Họa Tiết Hoa Sen
  • Top 10 Mẫu Áo Dài Vẽ Hoa Sen Đẹp Và Hot Nhất 2021
  • Web hay
  • Guest-posts
  • Chủ đề top 10
  • Chủ đề top 20
  • Chủ đề top 30
  • Chủ đề top 40
  • Chủ đề top 50
  • Chủ đề top 60
  • Chủ đề top 70
  • Chủ đề top 80
  • Chủ đề top 90
  • Chủ đề top 100
  • Bài viết top 10
  • Bài viết top 20
  • Bài viết top 30
  • Bài viết top 40
  • Bài viết top 50
  • Bài viết top 60
  • Bài viết top 70
  • Bài viết top 80
  • Bài viết top 90
  • Bài viết top 100